Корней Иванович Чуковский

«	А лисички взяли спички, К морю синему пошли, Море синее зажгли. Долго, долго крокодил Море синее тушил Пирогами, и блинами, И сушёными грибами… Мой вопрос тупой и плоский: Что курил Корней Чуковский?	»
— Народное

«	— Куда девались воробьи? — Тараканы исчезли. Лишились кормовой базы. Судя по Корнею Чуковскому.	»
— С Баша

Корней Иванович Чуковский (имя при рождении — Николай Васильевич Корнейчуков, 1882—1969) — внебрачный ребёнок полтавской крестьянки Екатерины Корнейчук и иудея из Петербурга Эммануила Левенсона. Отец несколько лет заботился о ребёнке, но в брак с его матерью не вступил, потому что не хотел креститься. Потом мать с сыном переехала в Одессу, воспитала его и сделала всё что смогла, чтобы он получил образование. Когда он стал писать, то взял себе псевдоним Корней Иванович Чуковский, позднее официально изменил имя и передав эту фамилию детям.

Несмотря на разницу в возрасте в 38 лет, Илья Репин и Чуковский были близкими друзьями. В 1910 г. Репин написал портрет друга

Он дал своё имя тропу «Эффект Чуковского». Этот эффект заключается в том что писателя воспринимают в первую очередь как автора детских произведений, хотя он пишет и для взрослых. Сам Чуковский был не только детским писателем. До конца жизни «Дедушка Корней» был другом всех соседских (и всех советских) детей.

Кроме общеизвестных сказок и стихов для малышей, он посвятил учёбе в одесской гимназии он автобиографическую повесть «Серебряный герб», которая ориентирована на аудиторию постарше. И не забывайте, что он также ядовитый литературный критик и серьёзный литературовед! Ну, и ещё известен книгой «От двух до пяти».

Корнею Ивановичу впоследствии выпала поистине тяжкая доля — наблюдать, как в муках умирает от неизлечимого костного туберкулёза его любимая младшая дочь, десятилетняя Мурочка, и в итоге собственноручно похоронить её. Эта смерть сломала писателю жизнь. После смерти Муры он написал только пару произведений, а дальше не смог. На вопросы, почему, Корней Иванович всегда отвечал: «Детский писатель должен быть счастлив — как и те, для кого он пишет».

Произведения для детей

• «Собачье царство» (1912). Одна из первых сказок, была запрещена советской цензурой и потому малоизвестна.
• «Крокодил» (1916-17).
  • Проснулся знаменитым — как писал сам Чуковский «Я написал двенадцать книг, и никто не обратил на них никакого внимания. Но стоило мне однажды написать шутя „Крокодила“, и я сделался знаменитым писателем»
• «Тараканище» (1921, изд. 1923).
  • Единственный нормальный человек (вернее, зверь) — Кенгуру.
  • Популярное заблуждение — нет, это не про Сталина, не про Троцкого, кайзера Вильгельма или Николая Второго. Аргументов против всех этих теорий множество, и всё равно почему-то многие упорно не хотят верить, что Чуковский мог просто придумать образ мелочного зла для своей сказки.
• «Мойдодыр» (1921, изд. 1923).
  • Живая одежда — одежда сама убежала от грязнули.
• «Муха-Цокотуха» (1923, изд. 1924).
• «Бармалей» (1925).
• «Путаница» (1926).
• «Федорино горе» (1926).
  • Страдания унитаза — посуда жалуется на Федору: «не любила нас она, била-била нас она».
  • Тараканище:

«	Загляни-ка ты в кадушку — И увидишь там лягушку. Загляни-ка ты в ушат — Тараканы там кишат…	»
—

• «Телефон» (1926) .
• «Краденое солнце» (1927, изд. 1933).
  • Краденое Солнце — тропнеймер и кодификатор.
  • Крутая похвальба — «Если только захочу, и Луну я проглочу!».
  • Полное чудовище — крокодил (не бесспорно, впрочем).
  • Героический медведь
• «Айболит», сказка в стихах (1929).
  • Застряло на языке — у доктора это мантра выживания из одного слова. Доктору трудно, но он полон решимости достичь цели — добраться в Африку и спасти больных зверят, которых никто кроме него не спасёт: «И сел на орла Айболит, и одно только слово твердит: „Лимпопо, Лимпопо, Лимпопо!“» Собственно, это слово первоначально и было названием стихотворения.
• «Доктор Айболит», повесть (1936).
• «Одолеем Бармалея!» (1942) — «прославилась» своей жестокостью, а также неудачным сюжетом и некоторой затянутостью, что сказка неудачная признал под конец и сам автор. Была запрещена и не издавалась с 1944-го года, не считая двух отрывков в виде отдельных стихотворений.
• «Приключения Бибигона» (1945-69) — последняя и откровенно неудачная сказка. Её журнальная публикация в «Мурзилке» 1945-46 годах так и не была закончена. Позже переиздавалась, при этом книжные редакции 1956, 1963 и 1969 года отличаются от журнальной и друг от друга элементами сюжета, наличием или отсутствием некоторых персонажей.
  • Аллюзия — вся сказка фактически аллюзия на барона Мюнхгаузена. В первом, журальном варианте Бибигон даже читает его.
  • Изменить возраст в адаптации — спорный момент. Внучки Чуковского Тата и Лена здесь ещё дети, хотя на момент написания сказки Тате-Наталье уже было двадцать, а Елене — четырнадцать. Впрочем, возможно действие сказки происходит лет на десять раньше.
  • Индюк надутый — злой колдун Брундуляк, архивраг заглавного героя, то ли превратился в индюка, то ли изначально им был, и скрывается в деревне у приютивших Бибигона человеков под видом индюка. Какое-то время. В конце умолял «простить и отпустить». По словам самого Чуковского, прототипом его был индюк, про которого он сочинил стихотворение, «Брундуляк», ещё будучи гимназистом.
  • Инцидент с кошкой — «Но если он почувствует, что его и Цинцинелу окружают друзья, он будет рад поиграть и подурачиться с вами, а потом вскарабкается на спинку высокого кресла и до позднего вечера будет рассказывать вам о своих чудесных приключениях и подвигах: о боях с акулой Каракулой, о путешествии в страну Говорящих Цветов, о единоборстве с морским великаном Курындой и о многих других приключениях, о которых ещё НИКТО НИКОГДА НИЧЕГО НЕ СЛЫХАЛ». И не услышит — сказка на этом заканчивается, продолжения не следует.
  • Кроссовер — в сказке появляется Мойдодыр, а также упомянут Айболит.
  • Может, магия, а может, реальность — обо всяких колдунах, драконах, превращения и путешествиях на Луну мы узнаем лишь со слов самого Бибигона, а он явно Ненадёжный рассказчик. Пополам с Ужас у холодильника — если магии нет, то его жертвами стали обычные, пусть и не безвредные птицы.
  • Ненадёжный рассказчик — главный герой.
  • Проблема Тома Бомбадила — в первом (журнальном) варианте у Бибигона есть сестра Цинцинэлла, которая исчезает в двух следующих и возвращается лишь в последнем (1969), попутно чуть поменяв имя на Цинцинела. Заодно убран сюжет с её превращением в мышь. Также в журнальном варианте была кошка Чертецца и собака Альфа, не появляющаяся в следующих вариантах. В издании 1956-го года появляется утёнок Матюша, но он исчезает из следующих (впрочем, безымянный утёнок там упомянут). Также в ранних вариантах сказки помимо внучек Таты и Лены упомянуты и другие внуки.
  • Реткон — разные версии немного отличаются сюжетом, наличием или отсутствием некоторых персонажей и судьбами героев.
  • Третий том «Мёртвых душ» — последняя часть журнальной версии, которая так и не вышла. Конечная книжная версия от первоначального варианта всё же отличается.
  • Убить в адаптации — ворона, убитая в адаптации 1956-го года, но оставленная жить в двух следующих.

Прочее

• Публицистика. Среди публицистики особенно известна его дореволюционная статья о Чарской, до краёв полная троллинга и стёба. И актуальная до сих пор, потому что всю её можно отнести к любой книжной макулатуре.
• «Живой как жизнь»
• «Высокое искусство» — книга для курощения надмозгов о принципах художественного перевода, в окончательном виде вышедшая в 1964 году и не устаревшая по сей день. Обязательна к прочтению всем, кто планирует перевести любой текст сложнее инструкции к молотку. Лежит в сети в свободном доступе.
• «От двух до пяти»
  • 2-летняя Саша употребляла глагол «отпугивать» в значении «расстёгивать пуговицы».
  • Подобными примерами «детского языка» книга в основном и на слуху, хотя на самом деле это сборник статей по возрастной психологии, педагогике и анализу детского языко- и стихотворчества.
• «Вавилонская башня и другие древние легенды» — пересказ Библии для детей (выполнен коллективом авторов под руководством Чуковского). Результат получился крайне спорным: из-за цензурного давления в книге не используются слова «Бог» (в паре эпизодов, где Яхве ну никак уж нельзя было не упомянуть, он зовётся просто волшебником) и «евреи», стиль, как и в «Храбром Персее» русским сказкам. В то же время ряд эпизодов получился вполне удачным и в дальнейшем использовался в разных вариантах «Библии для детей».

Адаптации и экранизации

• Мультсериал Д. Черкасского «Доктор Айболит» (1983—1985 гг.).
  • Великолепный мерзавец — Бармалей и Варвара.
  • Гладить собаку — пираты спасают тонущую Варвару.
  • И часовню тоже он! — разные сказки объединены, так что Бармалей и приказывает Крокодилу проглотить Солнце, и вызывает Тараканище, и зверей в Африке тоже он заразил болезнями через отравленную газировку.
  • Морская свинка — пират по прозвищу «Одноглазый» — на самом деле одноногий, а вот с глазами у него всё в порядке. Слово Божие гласит, что его хотели сделать одноглазым, но банально забыли об этом. Впрочем, видимо, иногда вспоминали, потому что в некоторых эпизодах у него на глазу повязка и даже (один раз точно) появляется вторая нога.
  • Мы тебя где-то уже видели — один из пиратов Бармалея является точной копией капитана «Чёрной каракатицы» из предыдущего мультсериала Черкасского («Приключения капитана Врунгеля»).
  • Наполеон — Бармалей, собственной персоной.
  • Оздоровительная порка — Крокодил изначально был сообщником Бармалея, и по его же приказу он проглотил солнце. После предметного знакомства с Медведем, Крокодил пересмотрел свои взгляды и в финале по просьбе доктора проглотил уже самого Бармалея, который также исправился, посидев в крокодильем брюхе.
  • Толстый злодей — Паук из трагикомической оперы «Муха-Цокотуха».
  • Человеко-звериный сеттинг — почти все животные носят одежду и без проблем общаются с людьми. А Бармалей держит в своей команде двух лисов (или собак, или шакалов… неважно, всё равно в сюжете не участвуют) и крокодила.
  • Эффект большой крокодилы — трагикомическая опера «Муха-Цокотуха». Теперь только бабушки и дедушки целевой аудитории смогут вспомнить, исполнительскую манеру каких ансамблей и артистов пародировали пираты и Варвара.
    • Невошедший (говорят, по требованию цензуры) коротенький куплет «Бабочка-красавица, кушайте варенье…» по манере очень явно пародирует цыганские романсы.
• Фильм «Доктор Айболит» 1938 года.
• Фильм «Айболит-66».
• Экранизации «Краденого солнца» 1942 и 1978 годов.
  • Гигантские ракообразные — в экранизации 1978 года: чудовищные раки, служащие Крокодилу.
  • Получилось страшно — экранизация 1978 года. Когда Крокодил глотает солнце, начинается настоящая жуть. Сначала появляются монстры, напоминающие крокодилов с крыльями летучей мыши. Потом они разносят на куски дерево и сажают вместо него другое — не древесное, а «как бы из плоти» (ма-а-ма-а-а!). (Вызывайте Фонд. Вызывайте Фонд!!). Вскоре от дерева начинают отпочковываться ужасные раки, а затем эти страшилища залезают в дома к зверушкам и гасят у них свет.
• Экранизация «Федориного горя» 1972 года.
• Экранизации «Мухи-цокотухи» 1941 (считалась утраченной, но была востановлена), 1960-го и 1976 годов. Мультфильм 1941 года — первый из дошедших до нас мультфильмов, где невооружённым глазом видна работа Бориса Дёжкина, будущего классика отечественной мультипликации.
  • Ремастеринг. Версия 1960 года — фактически ремастеринг не восстановленной к тому времени версии 1941-го. Это буквально чуть ли не покадровый ремейк.
  • Пощадить в адаптации — экранизация 1976 года. Несмотря на фразу «голову срубает» (не «срубил» же!), злой паук-разбойник здесь таки остался с головой, благополучно смылся незамеченным от Комара и в финале с грустным видом гадает на ромашке, наблюдая за ним и Мухой.
• Экранизации «Мойдодыра» 1939 и 1950 годов
• Экранизации «Тараканища» 1927 (не сохранилась) и 1963 годов.
  • Пощадить в адаптации — в сказке после того, как «бедный Крокодил Жабу проглотил», о ней больше ничего не сказано, так что, видимо, проглотил с концами. В мультфильме Корней Иванович помог ей выбраться из крокодильего брюха, после чего та поскакала дальше на своей метле.
• «Бибигон» — по сути попытка объединить несколько разных вариантов сказки в один. Для озвучки Чуковского использованы его архивные записи, а в качестве саундтрека музыка из "Детского альбома" Прокофьева.
• ВИА «Иверия» номер «Муха-цокотуха» https://www.youtube.com/watch?v=FljTttUzIeY

Скульптура

В довоенном Сталинграде на привокзальной площади был установлен фонтан «Бармалей». Собственно Бармалея там, правда, не было, а было шесть детей, водящих хоровод вокруг Крокодила. Фонтан даже пережил Сталинградскую битву, был запечатлён на кинохронике и вполне мог бы стать одним из ярчайших символов военного прошлого города наряду с мельницей Гергардта и домом Павлова, но в 1951 году был разобран. Однако в новейшие времена (2013 год) власти Волгограда неизвестно зачем воссоздали на привокзальной площади его копию, а после, видать страдая архитектурным недержанием, зачем-то воткнули копию копии рядом с домом Павлова мельницей Гергардта, где его отродясь не стояло.

Чуковский и цензура

Когда б вы знали, из какого сора — Чуковский проводил тщательную выбраковку своих детских стихов. Да кабы только выбраковку! Самые знаменитые произведения с боем приходилось отвоёвывать у цензоров, а порой и лично Крупской, как и право детской литературы не только поучать, но и развивать воображение.

Особо недетские моменты

Среди отечественных детских авторов пальму первенства по «недетскости» держит Чуковский. «Тараканище», «Муха-Цокотуха», «Краденое солнце» и тому подобное — тут вам и саспенс, и натурализм и всё, что нужно, чтобы напугать до седых волос.

А в военное время Корней Иваныч породил «Одолеем Бармалея», где и кровь и расчленёнка; но последние строки там: «…только счастье, только радость, только ласка и любовь!». Это Айболит и добрые звери празднуют победу. Сказка впоследствии не переиздавалась — кроме двух фрагментов, опубликованных как отдельные стихотворения «Айболит и воробей» и «Радость».

Иллюстрации

Айболита с Бармалеем рисовал много кто, но узнаваемые черты и уровень техники (усы Айболита и усы Бармалея, пистолет-тромблон у Бармалея и точёный стетоскоп у Айболита) давно устоялись. Причём Бармалей Мстислава Добужинского — не каннибал (то есть что-то вроде негра с костью в носу), а пират. С лёгкой руки Добужинского Айболита обычно изображают милым старичком.

Канонизации

В качестве детского классика Корней Иваныч был настолько популярен в СССР, что даже просочился в сторонние произведения! «Главный редактор» в мультфильмах про Мурзилку — это именно он. В Айболите тоже проглядывают узнаваемые черты, на классических иллюстрациях и сам Корней Иванович присутствует (под деревом и с пишущей машинкой).

Отсылки

• Сергей Крылов, «Девочка моя/Белая красавица» — некоторые строки заимствованы из «Курицы» и «Крокодила».
• НОМ, «Мушища» — в тексте очевидно влияние Чуковского, в первую очередь «Мухи-Цокотухи» (которая даже напрямую цитируется в тексте).
• Бранимир, «Евангелие от Макиавелли» — в тексте есть строчка «Крокодилы растащили красно солнце по кускам».
• По свидетельству митрополита Тихона (Шевкунова), архимандрита Иоанна (Крестьянкина) недоброжелатели за глаза величали «доктором Айболитом».
• Непреднамеренное совпадение — «Федорино горе» местами идеально ложится на… Имперский марш. Вряд ли композитор читал Чуковского, но вы сами попробуйте напеть: «А посуда вперёд и вперёд / По полям, по болотам идёт…»
• «Краденое солнце» — отдалённо напоминает древние легенды про пытающегося проглотить солнце дракона. Да и образ: медведь против злого крокодила — чем вам не богатырь против дракона?