Затмить адаптацией

TV Tropes Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Adaptation Displacement. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.

«	— Вот пройдоха этот Толкин! Не успели кино снять, как он уже книгу написал!	»
— невежда в книжном магазине

«	— Я чувствую себя, как будто от меня ушла девушка, потому что эта песня больше не моя.	»
— Трент Резнор об исполнении Джонни Кэшем песни Hurt

(link)

Оригинал — вовсе не Nirvana, а Дэвид Боуи

При адаптации авторы перестарались: она вышла настолько яркой, что затмила оригинальное произведение. Порой дело доходит до того, что аудитория в большинстве своём даже не подозревает о существовании какого-то оригинального произведения!

Это может быть не только в связи с достоинствами переложения. Также адаптация иностранного произведения может быть более известна в своей стране, или, если адаптация всё же из страны оригинала, в другой стране она может быть популярнее из-за культурных различий или железного занавеса, через который проходит не всё. Иногда люди из своей страны с детства любят адаптацию некоего произведения, но посмотрев другую адаптацию, в том числе сделанную в стране, где написано произведение (и иной раз адаптированное под присмотром автора), могут заявить, что авторы адаптации в название произведения ничего не смыслят.

Ещё бывает, что оригинал устарел в восприятии современного общества (что необязательно означает, что он плох как таковой). А ещё вероятность того, что прочтут малоизвестную книгу, ниже вероятности, что посмотрят фильм по ней.

В некоторых случаях бывает, что образы из экранизации (даже если она не затмила, но является достойным конкурентом) оказались очень яркими, поэтому при более поздних переизданиях (обычно литературного произведения) на иллюстрациях персонажей изображают похожими на их экранные воплощения. Часто так поступают с первоосновами мультиков, иногда даже балансируя на грани «книга по игре по книге».

См. также Затмить эпигонством

Примеры

«	Судя по всему, у нас Карлсона любят именно за мультфильм, который действительно прекрасен, с неподражаемыми Ливановым и Раневской, про одиночество и отчаянное желание найти друга. А книгу почти никто не читал, книга существенно жёстче, и заглавный персонаж там — козёл, каких поискать, а не ворчливый лапушка… Та же фигня и с некоторыми другими книгами, по которым сделаны великолепные, но в силу ограничений формата урезанные, экранизации. Их любят по телевизору, а сами книги мало кто вспоминает. Да даже Дон Кихота многие помнят в режиме «Изя по телефону напел»… Пожалуй, повезло только Шварцу, которого ставили в формате телеспектаклей, то есть без малого добуквенно.	»
— С Баша

Театр

• «Гамлет» Шекспира! Мало кто знаком с оригинальной историей, уцелевшей в датских хрониках. Как и с пьесами, которые были перед ней.
  • Да вообще, у Шекспира все пьесы, кроме «Виндзорских насмешниц», ремейки. Да и про неё есть подозрение, что оригинал был настолько ужасен, что не сохранился.
• Оперы «Кармен» и «Тоска» — одни из самых знаменитых, которые все знают хотя бы по названию. А? Какая новелла Мериме? Какая пьеса какого Сарду? (Щедрин с Бизе подра́лись из-за бабы. — А баба чья? — Вопще-то Мериме.)
  • И «Богема», оказывается, по роману написана?
  • Туда же «Травиата», написанная по повести «Дама с камелиями» А. Дюма-младшего. Тот, к слову, сам так и говорил, что его произведение через сто лет никто бы и не вспомнил, если бы Верди не адаптировал его в виде оперы.
  • И «Риголетто»: Виктор Гюго, конечно, классик мировой литературы, но мало кто знает о его запрещённой после первого же показа (!) пьесе «Король забавляется». А адаптированную версию Верди помнят и любят до сих пор.
  • «Мадам Баттерфляй»: сюжет основан на драме Давида Беласко «Гейша». Та, в свою очередь, на одноимённой новелле Джона Л. Лонга.
  • И «Иоланта» — опера по мотивам пьесы «Дочь короля Рене».
• Оперы «Севильский цирюльник» и «Свадьба Фигаро» тоже очень известны. А кто читал первоисточник Бомарше? И кто помнит, что это трилогия, что там ещё один сиквел есть — «Преступная мать»?
• Балет «Щелкунчик» — с прикрученным фитильком: книгу Эрнста Теодора Гофмана как-никак ещё помнят.
• Название «Нотр-Дам де Пари» у многих ассоциируется не с романом Виктора Гюго, а с одноимённым мюзиклом. Более того, всего с одной песней. Те, кто помнит начало 2000-х, признайтесь, у вас сейчас в голове зажужжало это самое «Свет озарил мою больную душу…»? А роман помнят, но всё-таки по русскому названию («Какой-какой матери? — Парижской…Бога матери…»)
  • Причём и с этой песней тот же троп: русская адаптация с трагическим текстом затмила гораздо более фривольный французский оригинал.
• Мюзиклы Эндрю Ллойда Веббера:
  • «Призрак Оперы». Что, ещё и роман такой был? И у него даже есть экранизации без музыки Веббера?
  • «Кошки» — это знаменитый мюзикл! Чего? Какой такой Т. С. Элиот, какая книга?
  • С «Иисусом Христом», слава богу, аверсия. А вот про Эвиту Перон многие узнают из мюзикла. И да, он тоже основан на книге, хоть и документальной!
• Дон Жуан — ремейки Мольера, Моцарта, Пушкина и много кого полностью заслонили оригинальную пьесу «Севильский обольститель и Каменный гость» Тирсо де Молины.
• «Принцесса Турандот». И пьеса Шиллера, и опера Пуччини, и спектакль Вахтангова — адаптации сказки Карло Гоцци, которую уже мало кто помнит. А между тем Гоцци пересказывал персидскую сказку по французскому сборнику Франсуа Пти де ла Круа. Про французский сборник персидских сказок (нет, это не «Тысяча и одна ночь») уже никто помнит, про персидский оригинал — и подавно. Хотя предполагается, что в его основе лежало предание о Хутулун (дочери монгольского правителя Хайду, то есть правнучке Угэдэя и праправнучке Чингис-хага), которое передает также Марко Поло. Но это уже совсем дебри.
• И таки да, уже выросло поколение, умудряющееся смотреть «Последнее Испытание», не читая книг.
  • Впрочем, тут была довольно большая лакуна между первым изданием и переизданием…
• Отверженные — с прикрученным фитильком, в англоязычных странах мюзикл по роману — эпопее Виктора Гюго настолько популярен, что когда в Великобритании вышла шестисерийная экранизация книги народ в комментариях задавался вопросом «А куда дели песни?».
  • Зато к чему троп полностью применим — так это к тому, что англоязычная версия мюзикла начисто затмила оригинал: кто-нибудь помнит, что мюзикл вышел вообще-то во Франции?
• Все помнят, что после заголовка пьесы А. С. Пушкина «Пир во время чумы» в скобках помещено «Отрывок из Вильсоновой трагедии: The City of the Plague» — но кто её читал? Между тем, оригинальная драматическая поэма Джона Уилсона «Город Чумы», перевод отрывка из IV картины I акта которой составляет пушкинскую «маленькую тагедию», была издана на русском ещё в 1930-е годы.
• «Юнона» и «Авось» в своей литературной части таки адаптация (точнее, самоадаптация). Что? Какая-такая поэма «Авось» аж 70-го года?
• «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты». Кто такой Пабло Неруда, и какое отношение он имеет к советской рок-опере?
• «Бал вампиров». Фанатов ретро, которым интересен фильм безотносительно мюзикла, хорошо если один на сотню человек. Фанатов мюзикла, которые не только читали о существовании первоисточника, но и сами его курили — может, один на десяток.
• Многие монологи тогда ещё смешного и не наскучившего Евгения Петросяна (например, монолог телефона «А вы слыхали?») написал Михаил Задорнов.
• Адаптации сказок Евгения Шварца. Ну кто сейчас цитирует оригинальную «Снежную Королеву»? Или «Тень»? Не говоря уж о «Золушке».
• «Мышеловка» Агаты Кристи. Писательница затмила сама себя: кто там помнит рассказ «Три слепых мышонка» и его первую адаптацию в формате радиопьесы?
  • «И не осталось никого» — вариант пьесы с «уползанием» Веры и Ломбарда в целом известней оригинального романа (в пост-СССР инверсия благодаря говорухинским «Негритятам»).

Литература

• Все в России с детства знают сказку про репку. Но почти всегда знают не народную сказку, записанную Афанасьевым, а пересказ Ушинского. В народной сказке нет ни кошки, ни мышки: после собаки («сучки» — имя ей дал как раз Ушинский) на помощь одна за другой приходят какие-то непонятные ноги. Репку успешно выдёргивают на пятой ноге. Неудивительно, что «ногастый» оригинал помнят только специалисты.
• Старше, чем феодализм. Самый, пожалуй, известный античный роман — «Метаморфозы» aka «Золотой Осел» Апулея, является расширенной версией известного только узким специалистам более раннего текста Лукиана из Самосаты «Лукий, или Осел» (у которого куда известней опус «О смерти Перегрина», про шарлатана, который в поисках дешёвой славы довёл себя до полного цугундера).
  • Вставная история об Амуре и Психее известна не менее самого романа, а ее в свою очередь затмили собственные адаптации от «Финиста-Ясна сокола» до «Красавицы и чудовища».
• Нгуен Зу, «Стенания истерзанной души» — один из шедевров вьетнамской литературы, куски из которой знают даже неграмотные крестьяне. И только специалисты знают, что он написан на сюжет мало кому известного китайского романа XVII в. «Цзин, Юн и Цяо».
• Для русскоязычного читателя — басни Ивана Андреевича Крылова. Какие ещё Эзоп, Лафонтен и Марциал?
• Иван Котляревский, «Энеида» — поэма начисто затмила первоисточник, причём даже не Вергилия, а поэму Осипова «Вергилиева Энеида, вывороченная наизнанку» (о которой хотя бы помнят, потому что упоминается в украинских школах при изучении Котляревского — а таких бурлесков на самом деле уйма была).
• Знаменитое советское трио писателей (Волков, Алексей Толстой, Корней Чуковский) тоже преуспело. Волшебника Изумрудного города, Буратино и Доктора Айболита у нас знают намного лучше их иностранных прототипов — Волшебника страны Оз, Пиноккио и Доктора Дулиттла. Даже если читали первоисточник, влияние отечественной адаптации он обычно уже не перебивает.
  • Хотя мультсериал «Приключения в Изумрудном городе» чётко позиционировался как экранизация Баума, 1-2 серии в ряде деталей были максимально приближены к Волкову (подробности в основных статьях). Зато 3-4, по второй книги Баума про страну Оз, большинство зрителей смотрело как новую и неизвестную историю (хотя мультфильм вышел в 1999 году, а русские переводы Баума начали издаваться с 1991).
  • С Айболитом вообще эпично вышло, поскольку Чуковский умудрился затмить не только оригинал, но и собственный первый его «пересказ для самых маленьких», изданный в 1926 году (под именем Лофтинга, кстати). Именно там Дулиттл впервые стал Айболитом, появившись затем в стихотворениях «Бармалей» и «Лимпопо» («Айболит»), в отличие от которых книжка-первоисточник была успешно забыта. Так что десять лет спустя новая, классическая версия сопровождалась редакторским послесловием-мистификацией, которому и сегодня многие верят: будто вначале Айболит появился самостоятельно, как герой стихов, не имевших никакого отношения к Лофтингу (просто так мистически совпало с добрым доктором, лечащим зверей, и Африкой), и вот только теперь, при переводе-пересказе прозаической сказки про Дулиттла главного героя решили заменить на уже известного.
  • Сюда и Носов с его Незнайкой. Советский писатель вдохновлялся сказками Анны Хвольсон «Царство малюток», созданных в свою очередь на основе комиксов канадского писателя Палмера Кокса про лесных человечков. В числе героев «Царства» были также и некоторые персонажи будущей трилогии вроде Знайки с Незнайкой (впрочем, общего у них были только имена, а к носовскому Незнайке по характеру ближе персонаж, названный у Хвольсон Мурзилкой). Когда в 2004 вышел мультфильм «Незнайка и Баррабасс», приближенный как раз к книгам Хвольсон, многие зрители его не приняли посчитав за сумбурный фанфик (история примерно как с мультфильмом «Приключения в Изумрудном городе», см. выше).
• Феликс Зальтен, «Бемби». В оригинале главный герой и его сородичи были косулями. Дисней в своей адаптации для преимущественно американского зрителя выбрал местных белохвостых оленей. В итоге в издании на русском языке (перевод Юрия Нагибина) Бемби также стал «классическим оленем» (на иллюстрациях рисуют подобие благородного), а его огромные дальние родичи, отличающиеся громким рёвом, из благородных оленей стали лосями. Ни правильный перевод, ни правильные иллюстрации найти практически невозможно.
• Джонстон Макалли, «Проклятье Капистрано». А теперь скажите честно, кто вспомнит эту бульварщину, услышав слово «Зорро»?
  • В повести Ричарда Уормсера «Пан Сатирус» заглавный герой при побеге завязывает прутья решетки узлом и говорит «— Знак Зорро, — … — Я читал об этом комиксе». Видевшие на тот момент только фильм с Аленом Делоном были немало озадачены.
• Литературный Warhammer 40k от издательства Black Library породил не меньше «безминечных» фанатов, чем упомянутая ниже серия компьютерных игр. А в нём самом изначально фансервисная серия «Ереси Хоруса» продаётся и обсуждается лучше оригинальной вселенной сорокового тысячелетия.
  • Настолько, что Games Workshop даже выпустила настолку по ней.
• Д. Фрейзер, цикл о Гарри Флешмене. Изначально Флешман был второстепенным персонажем романа Томаса Хьюза «Школьные годы Тома Брауна», где выступал в роли одноклассника-отморозка ГГ. Роман считается классикой английской литературы, но в современном мире популярностью отнюдь не пользуется.
• Warhammer 40k. Много ли фанатов знает, откуда пошли их империум, бог-император и навигаторы?
  • Из Гамильтона, конечно. Но вдохновлённые его сагой «Дюна» и «Звёздные войны» — куда более известные франшизы со звёздными империями.

Адаптация Задорнова

Отдельного внимания заслуживает здесь Михаил Задорнов. Адаптация Задорнова — это вид плагиата, в котором истории, произошедшие совсем не в России, переносятся на российскую обыденность. И чаще всего истории получаются намного интереснее оригинала, о котором никто и не знал. Хороший автор может интересно обыграть ситуацию, встав собственный комментарий поперёк сюжета, но рассказ остаётся плагиатом. Без нестыковок не обходится.

Например, в одном из рассказов Задорнова речь идёт о нашем бывшем заключённом, который устроился работать водителем в психиатрическую больницу, и, чтобы набрать «сумасшедших», подъехал к остановке с людьми, прикинувшись водителем маршрутки. В итоге все догадались о его афере только на третий день, выпустив людей из сумасшедшего дома. Возможно, эта история повлияла на сюжет третьей части «Ёлок»: там герои Урганта и Светлакова садятся в «маршрутку», оказавшуюся автобусом психбольницы, почему-то стоящим с открытой дверью на оживлённой улице Петербурга и без водителя. Логично, так ведь? Вот только человек этот не был заключённым, а история и вовсе произошла в далёкой Зимбабве.

Правда, Задорнову пришлось прекратить подобные дела, когда однажды израильская писательница Виктория Райхер смогла отсудить у него сто тысяч рублей за рассказ о «хатуль мадан» (учёном коте) со сцены без указания авторских прав.

Кино

См. Затмить адаптацией/Кино

Телесериалы

• «МЭШ» снят по мотивам романа Ричарда Хукера, причём ему всё более антивоенный настрой сериала решительно не нравился.
• Телесериал «Место встречи изменить нельзя» снят очень близко к роману братьев Вайнеров «Эра милосердия». Но акценты расставлены настолько по-другому, что посыл получился прямо противоположный, а Владимир Высоцкий настолько запомнился зрителям, что иллюстраторам оригинального романа потом приходилось рисовать Жеглова под Высоцкого.
• «Условия человеческого существования». Суровая история про борьбу обыкновенного японского горного инженера за судьбу вверенных ему китайских рабочих и попутно мрачная метафора судьбы доброго человека на службе недоброй власти. Оригинальный роман-сексталогия Дзюмпэя Гомикавы куда более мелодраматичен, назидателен и откровенно скучен.
• В какой-то степени российские криминальные сериалы: «Менты», «Бандитский Петербург», «Марш Турецкого», «Кодекс чести». Первые сезоны сняты по книгам (по мотивам) соответственно А. Кивинова, А. Константинова, Ф. Незнанского, А. Таманцева. Во время премьер некоторых из них (особенно в конце 1990-х) соответствующие книги продавались чуть ли не на каждом углу. Нередко с кадрами из сериала на обложке. Но много ли народу об этих книгах помнит?
  • Аналогично и с книгой «Перемена мест», по которой был снят сериал «Досье детектива Дубровского». Кто знает, что её автор — журналист Роман Арбитман? И что в первоисточнике персонажа таки звали Яков Штерн?
• В свое время сериал «Петербургские тайны» знали все. А кто вообще такой Крестовский? И что за роман такой «Петербургские трущобы», по тщательности бытописания Петербурга и его дна достойный стоять в одном ряду с «Москвой и москвичами» Гиляровского? Дошло до того, что после выхода сериала в эфир на изданиях романа ставили изображения героев сериала — кому нужны оригинальные иллюстрации, если для всей страны Анна Чечевинская может выглядеть только как Елена Яковлева, Каллаш — только как Виктор Раков, а Ковров — только как Николай Караченцов, и никак иначе!
  • Впрочем, от мрачного первоисточника в красочном сериале осталось немного, а Ковров — вообще другой человек.
• Роман Владимира Войновича «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина» писался ещё во времена жёсткой цензуры, когда любая сатира на власть смотрелась свежо и успешно расходилась в самиздате. В наше время этот лубочный антикоммунизм на грани трэша читать, скажем так, напряжно, тем более что жанр заявлен как «роман-анекдот» (как известно, одно из достоинств анекдота — его краткость). Зато телесериал Алексея Кирющенко выше всяких похвал: прекрасная постановка, прекрасная динамика. прекрасные артисты. Отдельные аплодисменты Геннадию Викторовичу Хазанову за роль еврея Сталина, Михаилу Полицеймако за «Ини-вини… ини-вини… Нету у нас оружия!» и самому Кирющенко за сцену допроса косящего под немца чекиста Миляги.
  • Проблема в том, что роман смешной на каждой странице, читается легко (речь идёт о версии романа, опубликованной в «Юности»), а сериал 2007 года не смешной вовсе и осилить его трудно. А в роли еврея Сталина лучше Зиновий Гердт.
• Сплетница — интересно, кто-нибудь читал оригинальный цикл Сесили фон Цигезар?
• Американский сериал «Детектив Раш» (Cold Case, 2003—2010) является в некоторой степени адаптацией канадского сериала «Холодный отдел» (Cold Squad, 1998—2005, он же в Квебеке по-французски: Brigade spéciale). Исходный посыл сериалов одинаков: симпатичная худощавая блондинка расследует вновь открытые в связи с новыми обстоятельствами криминальные дела давно минувших дней, стараясь хотя бы спустя десятилетия восстановить справедливость, покарать убийц и помочь тем, кому ещё можно помочь. Однако назвать этот сериал плагиатом не поворачивается язык: он не дублирует ни сюжеты, ни характеры персонажей канадского первоисточника, к тому же значительно превосходит его с точки зрения содержательности и художественной ценности.
• «Ханна» — оригинальный фильм снимался с сильно ограниченным бюджетом, поэтому не все задумки сценариста Дэвида Фарра удалось воплотить, а финал и вовсе пришлось радикально переделать. Однако оригинальная концепция получила высочайшую оценку и привлекла внимание Amazon. Ремейк снимался с гораздо большим бюджетом и без стеснения рамками хронометража для большого экрана: это позволило серьёзно расширить и углубить историю, добавить те сцены, которые в оригинале были закадровыми, устранить некоторые нелогичности в сюжете и, самое главное, воплотить в жизнь изначально задуманный финал. Практически на всех киноресурсах зрительские рейтинги у сериала выше.
• «Грозовые ворота» — режиссер первратил квасно-патриотическую агитку в интересный и зрелищный мини-сериал. Сериал смотребелен даже сейчас, а вот про книгу вспоминают обычно в разрезе сравнения с боем на высоте 776.
  • «Квасно-патриотическую»? Ибо литературные продолжения — суть гнуснейшая чернуха про сраную рашку.
• Les Revenants — антураж и пара сюжетных ситуаций взяты из одноимённого тоже французского фильма 2004 года. Правда, масштабы возвращения мёртвых там были посерьёзнее: за пару часов по всей стране воскресло свыше 70 миллионов человек!
• Турецкий сериал «Моя мама» является более расширенной адаптацией дорамы «Мама». Но именно турецкая версия стала хитом в 60 странах мира, и именно на её основе сняли уже отечественную адаптацию «Выбор матери».
• The Untamed — с фитильком, так как в самом Китае оригинальный роман с самого начала завоевал огромную популярность. Но тем не менее режиссёры дорамы сделали блестящий неканон, из-за китайской цензуры убрав весь яой, но добавив многозначительных взглядов, и прибавив персонажам сюжетную линию для взаимодействия и получили мегахит, грохнувший на всю страну. А потом сериал купил Netflix, и про роман (а также маньхуа и дунхуа по нему) узнали во всём остальном мире.
• «Династия» 2017 года по сравнению с оригиналом 1981 года.
• «Благие знамения» — оригинальная книга из-за того, что писалась в соавторстве, была достаточно неровной. Сериал на её фоне смотрится более адекватно. Особенно учитывая великолепную актёрскую игру главных героев.
• Оказывается, «Милые обманщицы» были сняты по мотивам романов Сары Шепард.
• Дорама «Алые сердца Корё» обладает зверским рейтингом (8.9) на Кинопоиске, и многим, кто начинает смотреть корейские дорамы или просто любит романтику и трагедии, советуют именно её. Даже сами корейцы иногда не догадываются, что эта дорама — адаптация. А теперь давайте вспомним, сколько людей хотя бы слышало о её китайском оригинале «Поразительное на каждом шагу», который на английском тоже называется «Алые сердца»…
• «Пацаны» — кто бы из вас знал, что он основан на комиксе если бы не надпись в титрах? Даже те, кто читал оригинальный комикс и кому он понравился, сказали лучше не читать оригинал и хвалили сериал как гораздо превосходящее произведение, так как оригинал слишком вульгарен и чернушный и пессимистичный.
  • Уже не актуально. После завершения сериала комменты изменились на противоположные: «В комиксе сюжет и концовка логичней» и даже «Лучше бы сделал по комиксу». Это не говоря про бюджетность, особенно в поздних сезонах.

Мультфильмы

См. Затмить адаптацией/Мультфильмы

Мультсериалы

• «Приключения капитана Врунгеля» — блестящий неканон одноимённой книги Андрея Некрасова и гораздо, гораздо известнее её.
• My Little Pony: Friendship is Magic, если можно назвать «первоисточником» линейку игрушек (от которых взрослые мужики не фанатели).
  • А ещё были три более ранних мультсериала, полнометражка и пара сорокаминутных тв-спешлов. Новый сериал настолько взбил миксером старый и уже весьма обширный пони-мир, что является скорее уж для кого блестящим, а для кого и вопиющим неканоном.
• «Трансформеры» туда же: сначала появились игрушки, превращающиеся из машин в ОБЧР, а история была придумана позже, поскольку плоховато продавались.
• «Погонщики динозавров» — педаль в пол. Изначально они создавались по серии игрушек, которая в Россию НЕ ввозилась.
• Книга «Гарантийные человечки» не входит в число самых известных произведений Эдуарда Успенского, а современные дети вообще мало читают (тем более, что по сравнению со временем написания мораль несколько изменилась). Зато все они знают, кто такие фиксики (хоть это и большой-большой секрет).
• Вуншпунш и «Джим Баттон» — ну и кто читал оригинальные книги Михаэля Эндэ?
  • Инверсия на родине в Германии: «Вуншпунш», «Джим Пуговка», «Бесконечная история» и «Момо» — произведения культовые в первую очередь именно благодаря книгам Михаэля Энде. Фильмы и мультфильмы до успеха книг не дотягивают.
  • А вот полнометражный фильм «Джим Баттон» такого успеха уже не имел в сравнении с мультсериалом 2000-го года, хотя следует тексту книги более тщательно.
• Английский мультсериал «Thomas the Tank Engine» был снят по серии детских книг «The Railway Series» Уилберта Одри, но получил (по крайней мере, в России) гораздо бóльшую известность, нежели книги. Пополам с Блестящий неканон.
• Cybersix, рассчитанный на широкую аудиторию мультсериал, снятый по мотивам довольно чернушного аргентинского комикса для взрослых. Выверенная режиссура, атмосферная музыка, цвета, прекрасная детализация, шикарная отрисовка пейзажей и по-настоящему приятные герои (а также более сдержанное изображение злодейств главгада с приспешниками) в совокупности породили эффект того, что после знакомства с экранными подвигами героини мало кому захочется ознакомиться с чёрно-белым комиксом-первоисточником, где сопереживать протагонистам во много раз сложнее из-за неприглядных сюжетных деталей, крайне кривого рисунка и уродливых персонажей.
• Итальянский мультсериал «Черный Пират» по одноименной серии книг Эмилио Сальгари. Первоисточник в лучшем случае читают после просмотра. Причем за парой авторских правок мультсериал экранизирует первоисточник построчно.
  • Сандокан от той же студии.
• Wakfu — а кто нибудь вообще в курсе, что это экранизация браузерной MMORPG? Причём не просто браузерной MMORPG, а чёрт возьми сиквела к другой — Dofus! Зато мультсериал зашёл очень многим людям.

Аниме и манга

• Многие и многие случаи, когда аниме, снятое по манге, ранобэ или визуальному роману, оказывается (особенно не в Японии, особенно в России) куда известнее первоисточника. Причина, по всей видимости, в том, что создать субтитры или даже фанскую озвучку (хотя бы используя в качестве «языка-посредника» английский перевод) заметно проще, чем толково перевести «текстовую простыню» ранобэ/визуального романа или впихивать русский текст в неудобно-вертикальные бабблы манги.
  • Обычно остаётся известнее даже после перевода первоисточника на русский, под влиянием своей же популярности. Да, книга лучше, но принцип утёнка никто не отменял, да и не всякий возьмётся за чтение ранобэ или манги.
  • В случае, если все экранизации сильно уступают качеством оригиналу, такой фокус, ясен пень, не работает, Berserk тому подтверждение.
  • Особенно в этом отношении не везёт экранизации ранобэ. Автор старается, прорабатывает сеттинг, наполняет его деталями, следит, чтобы произведение выходило самобытным и не похожим на другие произведения в том же жанре. В результате получается натуральный кирпич. А потом это всё внезапно адаптируется в стандартный сезон, по пути теряя большую часть деталей. На выходе имеем очередное стандартное шаблонное аниме (больше всего достаётся исекаям), которое не только не передаёт всего содержимого оригинала, но ещё и отбивает у публики интерес к оригиналу.
• Фильмы студии Ghibli известны этим (и более ранние работы Миядзаки и Такахаты):
  • «Могила светлячков» — об автобиографическом рассказе Носаки вспоминают обычно после просмотра аниме.
  • «Шёпот сердца» — о манге Аой Хиираги вспоминают уже после просмотра аниме. Изначальная история мало чем отличалась от других типичнейших сёдзе — любовный многоугольник, стандартные добросердечные герои и пр. (ср. «Мальчик-мармелад»). Режиссер Ёсифуми Кондо превратил е в великолепную мелодраму о взрослении, когда героям впервые приходится принимать решения, которые определят их дальнейшую судьбу, самостоятельно (выбор профессии, поступление в старшую школу, принятие романтических чувств).
  • «Ведьмина служба доставки» — фильм был снят по первой книге серии графических романов Эйко Кадоно. Но почти напрочь затмило её, особенно за рубежом, так как оригинальная книга была переведена лишь в 2003 году, а фильм — в 1996, на семь лет раньше. Фильм стал настолько популярен что некоторые из его элементов просочились в канон.
  • «Ещё вчера» — аниме гораздо известнее манги, которую даже найти не просто.
  • «Унесённые призраками» — затмило оригинальную повесть Касивабы «Таинственный город за туманами». Пополам с Фактически отдельное произведение.
• Ghost in the Shell. Для большинства это в первую очередь полнометражный мультфильм Мамору Осии 1995 года или сериал Stand Alone Complex. Манга менее известна, а фильм 2017 года с живыми актёрами не будем вспоминать.
• Akira. В данном случае Кацухиро Отомо затмил сам себя, так как и манга, и фильм — его детища.
• «Королевская битва»: роман Косюна Таками (1999 год), манга о пятнадцати томах (2000—2006), да ещё и фильм… и они не копируют друг друга!
• Ai no Kusabi. Это, вообще-то, цикл романов.
• Perfect Blue Сатоси Кона — блестящий неканон посредственного романа ужасов.
• «Девочка, покорившая время» — оригинальную мангу 2003 года вряд ли кто-то помнит, а вот аниме-адаптацию студии Madhouse, сделанную знаменитым Мамору Хосода, знают все.
  • А до манги была книга 1966 года авторства крупного японского фантаста Ясутаки Цуцуи. В Японии книга очень популярна и была экранизирована много раз, но за пределами Японии малоизвестна.
  • Кстати, аниме Сатоси Кона «Паприка» тоже по роману Ясутаки Цуцуи.
• Danganronpa — есть множество случаев люди удивлялись тому, что оказывается есть игра и она появилась раньше, бывает даже что-то вроде: «Игра плохая, даже сцены казней из аниме взяли!»
  • При этом в 2010 сериал провалился так, что вторую игру решили уже не сериализировать, сосредоточившись на более смелой идее показать события до и после оригинала.
• Penguin Highway — за пределами Японии вряд ли кто-то слышал об оригинальном романе, который был более традиционной сказкой в стиле «магический реализм».
• Pop Team Epic — оригинальная манга и так была далеко-далеко не подарок, но была скорее для любителей дистиллированного японского треша. Но адаптация мемной манги вышла на новый уровень насилия над мозгами зрителей и вошла в золотой фонд аниме, которое могла бы снять душевнобольная нейронная сеть после просмотра топов ВКонтакте/Facebook/Youtube.
• Покемоны — есть много тех, кто не знает, что это ещё и серия игр. Правда, с 2017 многие о франшизе узнали благодаря игре, но не основной серии, берущей начало с 1996 года и насчитывающей уже девять поколений, а благодаря Pokemon Go.
  • В России такими являются игры до 3DS, а по-хорошему до Switch. При том, что покемоны имеют 380 миллионов продаж — второе место после Марио среди всех игр.
  • А манга так и вовсе имеет куда более узкий круг ценителей — в первую очередь потому, что от большинства персонажей там осталась только оболочка, а рисуют её определённо не для детей.
  • Дополнительные очки дают опенинги — многие ли вообще в курсе, что у оригинальной японской версии первого сезона опенингом была композиция Mezase Pokemon Master после эпичнейшей Gotta Catch 'Em All, которая, вообще-то, была опенингом американской адаптации?
• «Мэри и ведьмин цветок» — чисто английская сказка Мэри Стюарт «Маленькая метла» (1971) обрела новую жизнь и стала хитом проката (и в России тоже, положив начало массовому выпуску аниме на широкий экран).
• Punch Line — вообще, аниме и визуальный роман выпустили одновременно в Японии, но на английский роман перевели лишь спустя 2 года после аниме.
• Serial Experiments Lain — мало кто знает, что вообще-то аниме-сериал создавался одновременно с игрой, но из-за производственных трудностей игра вышла уже после сериала. Хотя игра обладала и уникальным по сей день геймплеем (из современного по той же схеме работает Her Story), и проливала свет на многие тайны сериала.
• Giant Robo. Было такое токусацу в шестидесятых. Была и манга от прародителя жанра меха Мисутэру Йокоямы. В 1992 году хороший человек Ясухиро Имагава захотел вдохнуть во франшизу новую жизнь. Его поставили перед условием — кроме главгероя, никаких персонажей из оригинала не брать. «Хорошо», — сказал Имагава и набрал каст из всех остальных работ Йокоямы. И на выходе имеем дико безумную гремучую смесь из мехаона, уся, шпионских боевиков, ретрофантастики и чего только не. И всё это помножено на шикарнейший визуал.
• Ishuzoku Reviewers — оригинальная манга хотя и содержала спорные темы, но была очень уж короткой (10 страниц на главу) и, прямо говоря, художественно бедно или иногда даже примитивно исполнена. Аниме показало все в наилучшем виде и свете.
• Насуверс — педаль в пол. А вы знали, что Астольфо — персонаж рыцарских романов о Роланде? Или кто-нибудь интересуется ирландской мифологией? Если вы введете имя Кухулина в поисковике, то половина картинок будут ссылаться именно на «Фейтовского» Кухулина. Вот так уж и сложилось, что благодаря этой франшизе малоизвестные персонажи мифов и легенд стали популярными.
  • Этот же сеттинг любит, кхм, внешнемировые образцы тропа. Ныне его знают за Fate: GO(vno) и его экранизации, а о том, что были какие-то визуальные романы, многие «фанаты» не догадываются.
• Uzaki-chan wa Asobitai! («Узаки хочет тусоваться!») — оригинальная манга содержала всего по 10 страничек на каждую главу. В аниме каждой уделили минимум полсерии, а то и целую серию за счет расширения диалогов, даже добавления новых сцен и флэшбэков… и получилось очень даже хорошо!
• «Пчёлка Майя» — экранизации хоть и широко известной, но занудной немецкой повести Вальдемара Бонзельса, печально прославившегося лютым антисемитизмом.
  • Это же касается и более позднего мультсериала.

Видеоигры

• Europa Universalis — первая часть была адаптацией заумной французской настолки, а уже потом пошла чисто компьютерная линейка. Сей факт неизвестен даже многим фанатам серии по той простой причине, что и первую часть видели немногие из них.
• S.T.A.L.K.E.R. — изначально не был тропом, а с годами начал прожимать педаль в пол все больше и больше. Фанаты Стругацких печально иронизируют: «В момент выхода „Сталкера“ даже школьники знали, что игра по книге. Через пять лет после выхода школьники начали тупо шутить, что книга по мотивам игры. Еще через пять лет они перестали понимать, что это шутка…»
  • При этом общего только концепция аномальной зоны, аномалии и артефакты.
  • свою роль тут сыграли и новеллизации, почти в каждом книжном магазине можно увидеть книгу с характерной надписью.
• Многие игры, созданные по мотивам настольных RPG. Baldur's Gate, Neverwinter Nights, Pathfinder: Kingmaker, Cyberpunk 2077.
  • Игры по мотивам Dungeons and Dragons были ещё на NES, но они были весьма посредственными и не снискали популярности. А вот игры на PC из «Золотой коробки», в том числе трилогия про Кринн — признанная классика CRPG «золотого века» конца восьмидесятых-начала девяностых… в которую сейчас никто уже не играет, кроме ретрогеймеров.
  • Кроме того, Neverwinter Nights 2002 года позиционировалась как наследница и идейное продолжение одноименной онлайн-игры 1991 года, недаром в ней имелся могучий инструментарий создания собственных модулей и поддержка серверов. Но игру 2002 помнят все любители cRPG, а вот про оригинал мало кто слышал.
• «Ведьмак»: многие геймеры искренне удивляются, когда узнают, что игровая серия уходит корнями в замечательную книжную сагу. В англосфере причина тривиальна — там переводить романы о ведьмаке начали уже после выхода серии игр, а рассказы и повести не произвели на местную публику такое же впечатление, как на европейскую. Поправка — первый перевод на английский сборника рассказов «Последнее желание» — 2007 год, год выхода первой части игры. «Кровь эльфов» — в 2008 году.
  • При этом три игры сделаны не как видеоигровая адаптация книжной саги, а как серия её сюжетных сиквелов.
    • При этом игры ещё и фактически являются неканоничными!
      • Зато сценаристы игры связали и завершили сюжетные линии, на которые автор оригинала благополучно забил. Что, правда, не помешало сценаристам в каждой части игры терять и заново начинать линию скоятоэлей.
• Серия игр Dawn of War по мотивам настольной игры Warhammer 40000. Только не говорите это фанатам настолки — забьют до полусмерти рулбуком.
  • Локально: аддон Dark Crusade затмил и оригинальную игру, и аддон Winter Assault, став своеобразным «лицом» игрового вархаммера, и фактически сохраняет этот статус до сих пор, несмотря на выход уже третьей игры серии.
• Total War: Warhammer и Warhammer: Vermitaid аналогично спасли Warhammer Fantasy Battles от полного забвения.
• Игра Zen the Intergalactic Ninja для приставки NES сделана по мотивам одноимённого комикса. Его и в США знают и помнят далеко не все, что уж говорить о России.
• Франшизу Monster in my Pocket в США знают многие — в неё входят комиксы, игрушки и настольные игры. А в России про эту франшизу и слыхом не слыхивали, разве что знают классную игру для приставки NES.
  • Знают больше пиратскую версию Batman & Flash с перерисованными спрайтами.
• X-Men Origins: Wolverine. Редкий случай, когда по весьма посредственному фильму с рейтингом pg-13 была сделана хорошая игра с динамичным геймплеем и морем крови.
• До выхода Vampire: The Masquerade – Bloodlines система и сеттинг World of Darkness в России были не особо широко известны даже среди любителей настолок. Хотя сама игра была лишь второй по этому сеттингу. Впрочем, сеттинг в старых редакциях откровенно ориентирован на США и даже в европейских книгах было полно клюквы, а уж книги, где упоминается Россия, читать можно только через прижатую к лицу ладонь.
• WarCraft? Как ни странно, немногие знают, что родоначальницей самой успешной MMORPG стала серия стратегий в реальном времени. Не всем фанатам это известно, что ж сказать о неофитах. Ну в США, в Азии и Европе стратегии любят куда больше.
• Серия квестов о Нэнси Дрю. На самом деле это гигантская франшиза, которая включает в себя 100500 книг (на русский переведено меньше половины), 6 фильмов, 4 из которых сняты ещё в 30-е и 2 телесериала (в 1 из них Нэнси была только в 1 сезоне, и то там были ещё братья Харди). Но в России знают только игры (и то разве что девушки, чей подростковый возраст пришёлся на 00-е) и книги (и то разве что ребята, чей подростковый возраст пришёлся на 90-е). Кстати, квесты — это весьма вольная адаптация книг, узнаётся разве что «Секрет старинных часов» (название оставили как у книги, хотя перевели по-другому), а вот те самые 4 фильма — весьма точная адаптация, просто это было до массового антирасистского переписывания книг, поэтому с современными версиями многие детали разнятся. В новых фильмах сюжеты новые, в фильме 2007 года (и, кстати, телесериале 2019 года) вообще перепутали, сколько лет было Нэнси, когда умерла Кейт.
• Хоть кто-нибудь из игроков в Sky Children of the Light знает, что она основана на более ранней игре от тех же разработчиков — Journey?
  • Возможно, что больше ожидаемого. Предшественник тоже собрал немало наград критиков и игроков.
• Culpa Innata была создана по мотивам романа турецкой писательницы Алев Алатлы «Кот Шредингера». В итоге роман давно и прочно забыт даже в самой Турции, а квест любители жанра помнят до сих пор по всему миру.
• Sam & Max Save the World. Что? Были какие-то комиксы?
• Серия игр Syndicate 1990-ых основана на одноимённой настольной игре, однако большинство игроков узнало о вселенной только после игры 2012 года.
• SCP-087 — неканоничную, но меметичную «игру про лестницу» одно время знали даже те, кто понятия не имел об SCP Foundation.

Музыка

См. Затмить адаптацией/Музыка

Прочее

• ВКонтакте же! Изначально он был копиркиным Фейсбука. Но сейчас ВК смотрится выигрышнее мордокнижия. Быстрая загрузка на ПК (на мобилах и там и там нормально), нет параноидальных проверок личности, адекватная служба поддержки и пр. И рекламный кабинет во ВК существенно проще. А попробуйте найти кого-нибудь с популярным именем на ФБ? А ВК тебе и по городу, и по возрасту… Попробуйте вообще найти что-нибудь на ФБ!
• Санта-Клаус, он же внезапно Николай Чудотворец аж из III века. Красной одёжкой с колпаком и пропиской в Лапландии святой Николай обзавёлся стараниями американских художников Томаса Наста и Хэддона Сандбломома, а оленьей упряжкой обязан писателю Клементу Кларку Муру.
• Операционные системы семейства Linux затмили все остальные реализации Unix (BSD и прочий Пуффендуй вроде Solaris, IRIX или AIX). Хотя как раз оригинального кода Unix в ядре Linux нет: Линус Торвальдс написал совместимую реализацию диспетчера задач, системного окружения и всяких драйверов, переделав её из учебной Unix-подобной системы MINIX (которая шла приложением к классическому учебнику Таненбаума). Соответственно, на ней стало возможным запускать все переписанные с открытым исходником Unix-утилиты, которые писали Столлман и Ко в рамках проекта GNU (само название которого расшифровывается как Gnu is Not Unix). А так толком и недоделанная попытка написать операционную систему в рамках проекта GNU так и влачит своё существование на задворках массового интереса, и называется Hurd.
  • А кто-нибудь вообще помнит систему Multics, сильно упрощённой и порезанной версией которой был Unix?
• АвтоВАЗ — самая популярная марка в России, чего не скажешь о «прародителе» — Fiat, чьи продажи существенно меньше и состоят в основном из коммерческой техники.
  • Дело в том, что оригинальные машины FIAT оказались очень уж плохо выдерживающими российские условия. Поскольку в Италии другой климат и другой уровень качества дорог, то неудивительно. Ещё конструкторы ВАЗа рассказывали, что прототипы будущей «Копейки», FIAT 124, на испытаниях разваливались на просто смешных пробегах. Когда в 90-е некоторая часть более современных итальянских машин попала в Россию, они тоже не снискали популярности, их владельцы жаловались на ломучесть (особенно подвески) и дороговизну запчастей. Более-менее популярными в России оказались только парочка минивэнов и седан Albea (который собирался в Турции и создавался FIAT специально для развивающихся стран).