Изменения

** На самом деле, обвинять в плагиате, когда «первоисточников» столько, смешно. «Аватар» — это [[буря клише]], использовавшихся раньше по отдельности, а теперь соединённых вместе.

** На самом деле, обвинять в плагиате, когда «первоисточников» столько, смешно. «Аватар» — это [[буря клише]], использовавшихся раньше по отдельности, а теперь соединённых вместе.

* «Бессердечный» — Оценки на Кинопоиске варьируются ~ от 5 до 10. Философский хоррор о цене любви и [[синдром Элджернона|синдроме Элджернона]], напоминающий моралью «Адвоката дьявола». Многим не нравится за средненькую игру актёров (особенно Клеманс Поэзи) и затянутость. А ещё там есть каноничное [[голливудское уродство]] (хотя Стёрджесс изо всех сил корчится, чтобы выглядеть стрёмным хиккой; к счастью, хоть не альфача ААА-класса взяли на роль закомплексованного фотографа).

* «Бессердечный» — Оценки на Кинопоиске варьируются ~ от 5 до 10. Философский хоррор о цене любви и [[синдром Элджернона|синдроме Элджернона]], напоминающий моралью «Адвоката дьявола». Многим не нравится за средненькую игру актёров (особенно Клеманс Поэзи) и затянутость. А ещё там есть каноничное [[голливудское уродство]] (хотя Стёрджесс изо всех сил корчится, чтобы выглядеть стрёмным хиккой; к счастью, хоть не альфача ААА-класса взяли на роль закомплексованного фотографа).

* «Бруталист» Брэди Корбета - объективно крепкий фильм, завоевавший «Оскар» за лучшую мужскую роль (который он вполне заслужил) и нескольких «Золотых Глобусов». Многие критики и зрители, однако, не сговариваясь, высказывались о нем в контексте «фальшивых елочных игрушек» - вроде бы все прилично, но чего-то не хватает. Возможно, усилия режиссера, который всем своим видом будто заявлял, что снимает новую классику и «большой американский роман» - продолжительность в 3.5 часа, максимально пафосные и размытые трейлеры, название, отсылающее к уже классическому «Пианисту» с тем же Броуди, открывающая сцена с перевернутым видом Статуи Свободы как символом «поруганной американской мечты», активный промоушен, эксклюзивные показы на 70мм пленке - все эти факторы напрямую говорили, что Корбет уверен, что делает кино, которому суждено стать великим еще до выхода. В итоге получился обратный эффект - фильм был на слуху, но, по ощущениям, мало кому запал в душу, и спустя полгода уже будто бы мало кому по-настоящему интересен. Посмотрим, будут ли его вспоминать, как великую классику, лет через 10, в одном ряду с «Нефтью» или «Пианистом», под которых он косит.

* «Бруталист» Брэди Корбета — объективно крепкий фильм, завоевавший «Оскар» за лучшую мужскую роль (который он вполне заслужил) и нескольких «Золотых Глобусов». Многие критики и зрители, однако, не сговариваясь, высказывались о нем в контексте «фальшивых елочных игрушек» — вроде бы все прилично, но чего-то не хватает. Возможно, усилия режиссера, который всем своим видом будто заявлял, что снимает новую классику и «большой американский роман» — продолжительность в 3.5 часа, максимально пафосные и размытые трейлеры, название, отсылающее к уже классическому «Пианисту» с тем же Броуди, открывающая сцена с перевернутым видом Статуи Свободы как символом «поруганной американской мечты», активный промоушен, эксклюзивные показы на 70мм пленке — все эти факторы напрямую говорили, что Корбет уверен, что делает кино, которому суждено стать великим еще до выхода. В итоге получился обратный эффект — фильм был на слуху, но, по ощущениям, мало кому запал в душу, и спустя полгода уже будто бы мало кому по-настоящему интересен. Посмотрим, будут ли его вспоминать, как великую классику, лет через 10, в одном ряду с «Нефтью» или «Пианистом», под которых он косит.

* «Ван Хельсинг» — многие критики отметили превращение мистической франшизы в нелогичный [[экшн-понос]] с [[Не в ладах с оружием|бензиновым арбалетом]], солянкой разносеттинговых монстров, [[Копиркин|стыренными визуальными образами]]. Но именно в таком образе «калейдоскопа спецэффектов» (выражение из «Мира Фантастики» 2005 г.) про «любовь и кровь», оно нам и нравится. Ну и [[кроссовер]], такой кроссовер же…

* «Ван Хельсинг» — многие критики отметили превращение мистической франшизы в нелогичный [[экшн-понос]] с [[Не в ладах с оружием|бензиновым арбалетом]], солянкой разносеттинговых монстров, [[Копиркин|стыренными визуальными образами]]. Но именно в таком образе «калейдоскопа спецэффектов» (выражение из «Мира Фантастики» 2005 г.) про «любовь и кровь», оно нам и нравится. Ну и [[кроссовер]], такой кроссовер же…

* «Возвращение дракона» — [[Сам поставил, сам играл|фильм Брюса Ли, срежиссированный Брюсом Ли по сценарию Брюса Ли и с Брюсом Ли в главной роли]]. Брюс был замечательным бойцом и даже неплохим актером, но вот таланта к режиссуре и сценаристике у него не оказалось… И всё равно фильм смотрибелен!

* «Возвращение дракона» — [[Сам поставил, сам играл|фильм Брюса Ли, срежиссированный Брюсом Ли по сценарию Брюса Ли и с Брюсом Ли в главной роли]]. Брюс был замечательным бойцом и даже неплохим актером, но вот таланта к режиссуре и сценаристике у него не оказалось… И всё равно фильм смотрибелен!

* «Городской охотник» — зрелищные бои, трюки, экшн, ну и конечно ДЖЕКИ ЧАН В КОСТЮМЕ ЧУН ЛИ (за что этот фильм точно не забудут). Вот только как сделать нормальную экранизацию манги Цукасы авторы так и не поняли, в итоге получился очередной «фильм Джеки Чана», причём с сильным уклоном в клоунаду (часто не смешную). Персонажи мало похожи на себя, некоторых вообще нет (Умибозу), зато зачем-то впихнули пару клоунов и безымянную подругу Саэко, с «перевешивающими сиськами». Если бы не имена и знаменитая 100-тонная кувалда у фильма вообще нет почти ничего общего с мангой. Для не читавших же мангу проблемой будут первые сорок минут фильма (из ста), которые по сути ужасно затянутое вступление с провисающим действием. Парадокс, но сокращенная американская версия в итоге смотрится лучше оригинала, пусть и страдает от тех же проблем.

* «Городской охотник» — зрелищные бои, трюки, экшн, ну и конечно ДЖЕКИ ЧАН В КОСТЮМЕ ЧУН ЛИ (за что этот фильм точно не забудут). Вот только как сделать нормальную экранизацию манги Цукасы авторы так и не поняли, в итоге получился очередной «фильм Джеки Чана», причём с сильным уклоном в клоунаду (часто не смешную). Персонажи мало похожи на себя, некоторых вообще нет (Умибозу), зато зачем-то впихнули пару клоунов и безымянную подругу Саэко, с «перевешивающими сиськами». Если бы не имена и знаменитая 100-тонная кувалда у фильма вообще нет почти ничего общего с мангой. Для не читавших же мангу проблемой будут первые сорок минут фильма (из ста), которые по сути ужасно затянутое вступление с провисающим действием. Парадокс, но сокращенная американская версия в итоге смотрится лучше оригинала, пусть и страдает от тех же проблем.

* «Гражданин THX-1138». И это фильм… Джорджа Лукаса?! Неудачная попытка переноса короткометражки в полноценный формат.

* «Гражданин THX-1138». И это фильм… Джорджа Лукаса?! Неудачная попытка переноса короткометражки в полноценный формат.

* «Дракула» (2014). С одной стороны, хорошая актерская игра, убедительная драма и попытка объединить мифологический образ Дракулы с историческим. С другой, вампир-Дракула получился [[Человек массового поражения|уж слишком крутым]]. Но это полбеды: главное, что у людей, настроившихся на классический ужастик про вампира, война с турками вызвала эффект [[Что это было?]]. Да и торопливость в анонсах «Темной киновселенной» не пошла на пользу ни «Дракуле», ни последовавшей «Мумии».

* «Дракула» (2014). С одной стороны, хорошая актерская игра, убедительная драма и попытка объединить мифологический образ Дракулы с историческим. С другой, вампир-Дракула получился [[Человек массового поражения|уж слишком крутым]]. Но это полбеды: главное, что у людей, настроившихся на классический ужастик про вампира, война с турками вызвала эффект [[Что это было?]]. Да и торопливость в анонсах «Темной киновселенной» не пошла на пользу ни «Дракуле», ни последовавшей «Мумии».

* «Дюна» Дэвида Линча. [[Вопиющий неканон]] с аудиопушками и жабами вместо Харконненов — и при этом с великолепным дизайном костюмов и декораций, заложивших канон «Дюны» на долгие годы, хорошей игрой Маклахлена и Стинга. От прокатной версии отрёкся сам Линч, а вот режиссёрская почитается как очень спорная, но классика.

* «Дюна» Дэвида Линча. [[Вопиющий неканон]] с аудиопушками и жабами вместо Харконненов — и при этом с великолепным дизайном костюмов и декораций, заложивших канон «Дюны» на долгие годы, хорошей игрой Маклахлена и Стинга. От прокатной версии отрёкся сам Линч, а вот режиссёрская почитается как очень спорная, но классика.

** Трилогия сиквеллов. Тонны виртуальной бумаги исписаны о недостатках седьмой части. Неплохое техническое исполнение, экшен и постановка, но очень спорный и проблемный сценарий, хроническое отсутствие новых идей и диалоги местами еще хуже, чем у Джорджа (а местами вполне ничего). «Пробуждение Силы»: какая ностальгическая атмосфера, как лихо сняты полёты на «Тысячелетнем соколе» и истребителях, как до сих пор крут Харрисон Форд… и какая же это копипаста «Новой надежды» в плане сценария! «Последние джедаи»: какие стильные планеты, какие неожиданные повороты, как до сих пор крут Марк Хэмилл… и какая же это каша с точки зрения сценария, а особенно развития сюжета сквозного, плюс отвратная постановка поединков (хотя это общая проблема последней трилогии)! Третий фильм трилогии, к сожалению, даже на этот троп не натянул.

** Трилогия сиквеллов. Тонны виртуальной бумаги исписаны о недостатках седьмой части. Неплохое техническое исполнение, экшен и постановка, но очень спорный и проблемный сценарий, хроническое отсутствие новых идей и диалоги местами еще хуже, чем у Джорджа (а местами вполне ничего). «Пробуждение Силы»: какая ностальгическая атмосфера, как лихо сняты полёты на «Тысячелетнем соколе» и истребителях, как до сих пор крут Харрисон Форд… и какая же это копипаста «Новой надежды» в плане сценария! «Последние джедаи»: какие стильные планеты, какие неожиданные повороты, как до сих пор крут Марк Хэмилл… и какая же это каша с точки зрения сценария, а особенно развития сюжета сквозного, плюс отвратная постановка поединков (хотя это общая проблема последней трилогии)! Третий фильм трилогии, к сожалению, даже на этот троп не натянул.

* «Кровь и шоколад» — малобюджетная мистическая мелодрама, косящая под фильм ужасов про оборотней. Многие любят ругать фильм именно за маленький бюджет и вторичность истории по отношению к «Сумеркам», вышедшим на экраны куда позже и даже «Другому миру», но для многих фильм выехал на живых, а не компьютерных волках (режиссер специально добивалась возможности снимать в Румынии и именно живых волков), неплохой игре актеров и неожиданно для такого жанра логичной (по сравнению все с теми же «Сумерками», «Пятьюдесятью оттенками…», «После» и им подобными мелодрамами) любовной линией, напоминающей таковую в кэмероновском «Титанике» и диснеевской «Покахонтас»: выбирает она не между парнями, а между любовью и долгом перед своим видом.

* «Кровь и шоколад» — малобюджетная мистическая мелодрама, косящая под фильм ужасов про оборотней. Многие любят ругать фильм именно за маленький бюджет и вторичность истории по отношению к «Сумеркам», вышедшим на экраны куда позже и даже «Другому миру», но для многих фильм выехал на живых, а не компьютерных волках (режиссер специально добивалась возможности снимать в Румынии и именно живых волков), неплохой игре актеров и неожиданно для такого жанра логичной (по сравнению все с теми же «Сумерками», «Пятьюдесятью оттенками…», «После» и им подобными мелодрамами) любовной линией, напоминающей таковую в кэмероновском «Титанике» и диснеевской «Покахонтас»: выбирает она не между парнями, а между любовью и долгом перед своим видом.

* «Искатели» Джона Форда - один из главнейших вестернов в истории для современного зрителя, сегодня выглядит [[Изменившаяся мораль|сомнительно с идеологической точки зрения]]. Коренные народы (пресловутые «индейцы») изображены едва очеловеченными дикарями без особых признаков разума. Белые колонизаторы же по большей части милейшие люди, и даже в финальном их налете (исключительно вынужденном) удивительным образом камера не демонстрирует ни одного пострадавшего индейца (кроме глав. злодея). Из-за этого многие драматические конфликты разрешаются удивительно упрощенным образом (вроде белой девочки, захваченной и выращенной аборигенами, которая вначале отказывается возвращаться к своей прежней семье, но затем по мановению волшебной палочки меняет свое решение, при том, что ее реальный прототип страдала от потери своей новой семьи). Современного зрителя так же может оттолкнуть театральность и мизансцены, и актерской игры. Однако это часть истории кино, повлиявшая и на все вестерны, что были после, и на «Звездные Войны» (Лукас признавался к любви фильмам Форда). Можно найти даже молодых зрителей, которые скажут, что атмосфера и дух фильма перевешивают недостатки.

* «Искатели» Джона Форда — один из главнейших вестернов в истории для современного зрителя, сегодня выглядит [[Изменившаяся мораль|сомнительно с идеологической точки зрения]]. Коренные народы (пресловутые «индейцы») изображены едва очеловеченными дикарями без особых признаков разума. Белые колонизаторы же по большей части милейшие люди, и даже в финальном их налете (исключительно вынужденном) удивительным образом камера не демонстрирует ни одного пострадавшего индейца (кроме глав. злодея). Из-за этого многие драматические конфликты разрешаются удивительно упрощенным образом (вроде белой девочки, захваченной и выращенной аборигенами, которая вначале отказывается возвращаться к своей прежней семье, но затем по мановению волшебной палочки меняет свое решение, при том, что ее реальный прототип страдала от потери своей новой семьи). Современного зрителя так же может оттолкнуть театральность и мизансцены, и актерской игры. Однако это часть истории кино, повлиявшая и на все вестерны, что были после, и на «Звездные Войны» (Лукас признавался к любви фильмам Форда). Можно найти даже молодых зрителей, которые скажут, что атмосфера и дух фильма перевешивают недостатки.

* Мюзикл «Mamma Mia!» — именно тот случай, когда задумка отличная, а исполнение подкачало. Фильм душевный, взаимоотношения между персонажами любопытные, диалоги интересные, Пирс Броснан прекрасен, а музыка группы АВВА — бесспорная классика… Но, mamma mia, как все актёры здесь поют! [[Ужасный музыкант|Они поют '''никак''', а ещё и «врут» безбожно]]. У зрителей уши вянут от их пения, а у тех зрителей, которые имеют какое-то профессиональное отношение к миру музыки/вокала — и подавно. Какой бы Мэрил Стрип не считалась хорошей актрисой, её пение до уровня АВВА однозначно не дотягивает. Особенно это чувствуется в её кавере на песню «The winner takes it all». Какая религия мешала позвать актёров, которые ''умеют петь'' (благо таких в Голливуде немало, с Бродвея можно было позвать, в конце-концов!), или на худой конец переозвучить имеющихся нормальными певцами (как успешно делали в советском, да даже и в голливудском кино, причём не только старом, но иногда и в современном)?! Тем не менее, за вышеописанные плюсы фильм многие всё равно любят, и даже неидеальное пение актёров часто характеризуется зрителями в ключе «Ну и пусть, зато душевно получилось, создаётся эффект, что это поют обычные люди!».

* Мюзикл «Mamma Mia!» — именно тот случай, когда задумка отличная, а исполнение подкачало. Фильм душевный, взаимоотношения между персонажами любопытные, диалоги интересные, Пирс Броснан прекрасен, а музыка группы АВВА — бесспорная классика… Но, mamma mia, как все актёры здесь поют! [[Ужасный музыкант|Они поют '''никак''', а ещё и «врут» безбожно]]. У зрителей уши вянут от их пения, а у тех зрителей, которые имеют какое-то профессиональное отношение к миру музыки/вокала — и подавно. Какой бы Мэрил Стрип не считалась хорошей актрисой, её пение до уровня АВВА однозначно не дотягивает. Особенно это чувствуется в её кавере на песню «The winner takes it all». Какая религия мешала позвать актёров, которые ''умеют петь'' (благо таких в Голливуде немало, с Бродвея можно было позвать, в конце-концов!), или на худой конец переозвучить имеющихся нормальными певцами (как успешно делали в советском, да даже и в голливудском кино, причём не только старом, но иногда и в современном)?! Тем не менее, за вышеописанные плюсы фильм многие всё равно любят, и даже неидеальное пение актёров часто характеризуется зрителями в ключе «Ну и пусть, зато душевно получилось, создаётся эффект, что это поют обычные люди!».

** А вот [[сиквел]] под троп не подпадает — он вообще полное дерьмо по всем параметрам. И качество диалогов просело, и сюжет идиотский, и персонажи отупели, а пение актёров как было плохим, так и осталось.

** А вот [[сиквел]] под троп не подпадает — он вообще полное дерьмо по всем параметрам. И качество диалогов просело, и сюжет идиотский, и персонажи отупели, а пение актёров как было плохим, так и осталось.

* «Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция» часто жутко нелюбимы фанатами, хотя конкретные мнения, где же заканчивается хорошее и начинается плохое, разнятся. Кто-то считает и «Перезагрузку» хорошим фильмом, поэтому, чтобы не плодить разногласий, можно сказать, что люди сходятся во мнении - экшен-сиквенсы в сиквелах по-прежнему хороши (погоня на шоссе, драка с сотнями Смитов), а вот содержание хромает. К «Воскрешению» это вряд ли применимо - насчет него люди тоже весьма единодушны.

* «Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция» часто жутко нелюбимы фанатами, хотя конкретные мнения, где же заканчивается хорошее и начинается плохое, разнятся. Кто-то считает и «Перезагрузку» хорошим фильмом, поэтому, чтобы не плодить разногласий, можно сказать, что люди сходятся во мнении — экшен-сиквенсы в сиквелах по-прежнему хороши (погоня на шоссе, драка с сотнями Смитов), а вот содержание хромает. К «Воскрешению» это вряд ли применимо — насчет него люди тоже весьма единодушны.

* Первый «Перевозчик» с Джейсоном Стэйтемом. Сюжет годится разве что для шуток в дружеской компании, на главных ролях сам Джейсон, в драматические моменты демонстрирующий выразительность картошки, и азиатка, служащая комичным (ненамеренно) поставщиком фан-сервиса. Но драки поставлены очень прилично (благодаря гонконгскому мастеру Кори Юэню), а сам Стэйтем как экшен-герой тогда не был клише — именно этот фильм надежно застолбил его в этом амплуа, так что сам герой тоже был в новинку.

* Первый «Перевозчик» с Джейсоном Стэйтемом. Сюжет годится разве что для шуток в дружеской компании, на главных ролях сам Джейсон, в драматические моменты демонстрирующий выразительность картошки, и азиатка, служащая комичным (ненамеренно) поставщиком фан-сервиса. Но драки поставлены очень прилично (благодаря гонконгскому мастеру Кори Юэню), а сам Стэйтем как экшен-герой тогда не был клише — именно этот фильм надежно застолбил его в этом амплуа, так что сам герой тоже был в новинку.

** Вообще, некоторые скажут, что сам «Джейсон Стейтем» как жанр сгодится для этого списка.

** Вообще, некоторые скажут, что сам «Джейсон Стейтем» как жанр сгодится для этого списка.

* «Поднять „Титаник“» (1980) — экранизация книги Клайва Касслера. Фильм с весьма впечатляющим для своего времени бюджетом в 36 миллионов долларов, масштабными и реалистичными декорациями и хорошими актёрами. Вот только литературный первоисточник выбрали крайне неудачно: за основу взяли книжку, абсолютно наплевательски относящуюся к историческим событиям гибели корабля и в которой всё внимание обращено на приключения кладоискателей («Что могут искать мои кладоискатели, чтобы про это слышал каждый? Ага, „Титаник“!»). Сценарий пытались переработать до более адекватного, но, увы, перерабатывать тут нечего: он плох в самой своей сути. В итоге вышло то, что вышло: красивый дорогой фильм, заставляющий испытывать чувство испанского стыда в каждой сцене. Как справедливо заметил один из рецензентов, фильм о съёмках фильма был бы куда интереснее.

* «Поднять „Титаник“» (1980) — экранизация книги Клайва Касслера. Фильм с весьма впечатляющим для своего времени бюджетом в 36 миллионов долларов, масштабными и реалистичными декорациями и хорошими актёрами. Вот только литературный первоисточник выбрали крайне неудачно: за основу взяли книжку, абсолютно наплевательски относящуюся к историческим событиям гибели корабля и в которой всё внимание обращено на приключения кладоискателей («Что могут искать мои кладоискатели, чтобы про это слышал каждый? Ага, „Титаник“!»). Сценарий пытались переработать до более адекватного, но, увы, перерабатывать тут нечего: он плох в самой своей сути. В итоге вышло то, что вышло: красивый дорогой фильм, заставляющий испытывать чувство испанского стыда в каждой сцене. Как справедливо заметил один из рецензентов, фильм о съёмках фильма был бы куда интереснее.

* «Пианино» (1993) - очень атмосферная мелодрама, во время которой буквально чувствуешь сырой и холодный воздух острова Тасмании. Меланхоличный саундтрек Майкла Ньюмана этому только способствует. В свое время завоевал «Золотую пальмовую ветвь» и даже стал предметом многих аналитических статей как яркий пример способности кинематографа к передаче тактильных ощущений. Однако действия здешнего романтического героя сегодня находятся на самой грани с домогательством к психологически травмированному человеку, а может, и переходят ее. Да, подобное поведение в ту эпоху было нормой, но сам фильм создавался как романтическая история для зрителя конца XX века, поэтому об [[Изменившаяся мораль|изменившейся морали]] говорить не приходится, ибо снят фильм еще совсем недавно. Поэтому, несмотря на нюансированную игру Хантер и Кейтеля, у современного молодого зрителя фильм часто вызывает недоумение и неловкость.

* «Пианино» (1993) — очень атмосферная мелодрама, во время которой буквально чувствуешь сырой и холодный воздух острова Тасмании. Меланхоличный саундтрек Майкла Ньюмана этому только способствует. В свое время завоевал «Золотую пальмовую ветвь» и даже стал предметом многих аналитических статей как яркий пример способности кинематографа к передаче тактильных ощущений. Однако действия здешнего романтического героя сегодня находятся на самой грани с домогательством к психологически травмированному человеку, а может, и переходят ее. Да, подобное поведение в ту эпоху было нормой, но сам фильм создавался как романтическая история для зрителя конца XX века, поэтому об [[Изменившаяся мораль|изменившейся морали]] говорить не приходится, ибо снят фильм еще совсем недавно. Поэтому, несмотря на нюансированную игру Хантер и Кейтеля, у современного молодого зрителя фильм часто вызывает недоумение и неловкость.

* «Попутчик» (1986) — если бы не игра Рутгера Хауэра, эта заурядная бэшка была бы давно и заслуженно забыта. Собственно, даже оригинальный фильм провалился в прокате, что уж говорить о последующих попытках перезапуска. Последняя попытка особенно показательна: оригинал переснят чуть ли не покадрово, маньяка играет Шон Бин — далеко не худший актёр, собаку съевший на злодейских ролях, но до Рутгера Хауэра не дотягивает

* «Попутчик» (1986) — если бы не игра Рутгера Хауэра, эта заурядная бэшка была бы давно и заслуженно забыта. Собственно, даже оригинальный фильм провалился в прокате, что уж говорить о последующих попытках перезапуска. Последняя попытка особенно показательна: оригинал переснят чуть ли не покадрово, маньяка играет Шон Бин — далеко не худший актёр, собаку съевший на злодейских ролях, но до Рутгера Хауэра не дотягивает

* «Пьяный Тайцзы» (1984) — само-ремейк режиссёра Юэнь Ву Пина, решившего зачем-то переснять собственного «Пьяного мастера». В сухом остатке — уверенный дебют Донни Йена, [[Воскресить труп|в одиночку выносящего на своих крепких юношеских плечах это позорище]], и если бы можно было отделить его игру от плоских как сковородка шуточек, вырвиглазной картинки и картонных придурков, то было бы таки хорошо. Но увы.

* «Пьяный Тайцзы» (1984) — само-ремейк режиссёра Юэнь Ву Пина, решившего зачем-то переснять собственного «Пьяного мастера». В сухом остатке — уверенный дебют Донни Йена, [[Воскресить труп|в одиночку выносящего на своих крепких юношеских плечах это позорище]], и если бы можно было отделить его игру от плоских как сковородка шуточек, вырвиглазной картинки и картонных придурков, то было бы таки хорошо. Но увы.

* «Разборку в маленьком Токио» (1991, от создателя «Коммандо» и дилогии «База») американские критики восприняли именно так. Они писали: «Два главных героя, харизматичные по самое немогу и составившие великолепный дуэт (хотя, казалось бы, что нового можно показать в жанре „полицейский боевик о двух непохожих напарниках“?), вдобавок хорошие боевые навыки персонажей и играющих их актёров, прекрасно поставленный экшен (некоторая его условность ничуть его не портит)… и при этом впихнутая почти во все сцены бездушная, тупая, самоцельная жестокость и агрессия. Такое ощущение, что авторы — отмороженные садисты».

* «Разборку в маленьком Токио» (1991, от создателя «Коммандо» и дилогии «База») американские критики восприняли именно так. Они писали: «Два главных героя, харизматичные по самое немогу и составившие великолепный дуэт (хотя, казалось бы, что нового можно показать в жанре „полицейский боевик о двух непохожих напарниках“?), вдобавок хорошие боевые навыки персонажей и играющих их актёров, прекрасно поставленный экшен (некоторая его условность ничуть его не портит)… и при этом впихнутая почти во все сцены бездушная, тупая, самоцельная жестокость и агрессия. Такое ощущение, что авторы — отмороженные садисты».

** А завсегдатаям отечественных пиратских видеосалонов (времён перестройки и лихих девяностых), кажется, зашло безоговорочно.

** А завсегдатаям отечественных пиратских видеосалонов (времён перестройки и лихих девяностых), кажется, зашло безоговорочно.

* «Железо» (“Hardware”) 1990-го - [[Прицепиться к трамваю|копиркин]] первого «Терминатора» (вплоть до образов и сюжетных поворотов), спертый декорациями одной квартиры. При этом фильм отличает замечательный для B-movie арт-дирекшен - при небольших средствах, фильм открывает окошко в мрачный и убедительный киберпанковский мир. Краски, игра света и тени, атмосфера техно-ужаса и отчаяния - мало какой современный блокбастер может похвастаться такой атмосферой. И жаль, что рассказанная история замыкается на беготне от робота по дому, затянутой даже для полутарочасового хронометража. Фильм Кэмерона и масштабом был сильно больше, и на контрастах играл, и сеттинг параллельно раскрывал, и любовной химией на голову эпигона превосходил. Частично вызвано тем, что «Железо» задумывали как первую часть с заделом на куда более масштабный сиквел, чему было не суждено случиться. Впрочем, даже в таком виде у «Железа» нашлись свои фанаты, и его реставрированную версию крутят на кинофестивалях в 2025 году.

* «Железо» (“Hardware”) 1990-го - [[Прицепиться к трамваю|копиркин]] первого «Терминатора» (вплоть до образов и сюжетных поворотов), спертый декорациями одной квартиры. При этом фильм отличает замечательный для B-movie арт-дирекшен — при небольших средствах, фильм открывает окошко в мрачный и убедительный киберпанковский мир. Краски, игра света и тени, атмосфера техно-ужаса и отчаяния — мало какой современный блокбастер может похвастаться такой атмосферой. И жаль, что рассказанная история замыкается на беготне от робота по дому, затянутой даже для полутарочасового хронометража. Фильм Кэмерона и масштабом был сильно больше, и на контрастах играл, и сеттинг параллельно раскрывал, и любовной химией на голову эпигона превосходил. Частично вызвано тем, что «Железо» задумывали как первую часть с заделом на куда более масштабный сиквел, чему было не суждено случиться. Впрочем, даже в таком виде у «Железа» нашлись свои фанаты, и его реставрированную версию крутят на кинофестивалях в 2025 году.

 

* «[[Repo! The Genetic Opera|Рипо! Генетическая опера]]» — оригинальный сеттинг антиутопии, красивые образы и декорации. Но уместны ли готика и биопанк для жанра оперы? Публика не поняла, абсолютный провал в прокате. Фанатов мало, но кто есть, подчас влюблены в произведение и ждут (безуспешно) сиквел.

* «[[Repo! The Genetic Opera|Рипо! Генетическая опера]]» — оригинальный сеттинг антиутопии, красивые образы и декорации. Но уместны ли готика и биопанк для жанра оперы? Публика не поняла, абсолютный провал в прокате. Фанатов мало, но кто есть, подчас влюблены в произведение и ждут (безуспешно) сиквел.

** Для фанатов «Оперы» таковой стал ее [[идейный наследник]] тех же авторов - “Devil’s carnival”. Он уступал «Рипо» по всем параметрам, и временами был уж слишком бюджетный - ад в фильме размером с гараж с выходом в туалет и выглядит соответствующе. Наконец, история обрывается на самом интересном месте, а [[Третий том «Мертвых душ»|продолжения нет и по сей день]]. Однако стоит узнать, что после провала «Оперы» деньги приходилось собирать чудом, и «Карнавал» стоит в 16 (!) раз дешевле предшественника (500 тыс. (!!) долларов), как любые вопросы отпадают. За фантастические копейки авторы умудрились порадовать фанатов порцией такого же озорного водевиля, и записать неплохой саундтрек (на этот раз с уклоном в поп-джаз и кабаре). Становится понятно, насколько любима же авторами эта стилистика, и каких трудов стоило добиться хотя бы такого результата при имевшихся ресурсов. Правда, стоило все-таки замахнуться на сюжет, который можно было бы вместить в один фильм, ибо поклонники наверняка хотели получить законченную историю, а не обрубленный огрызок.

** Для фанатов «Оперы» таковой стал ее [[идейный наследник]] тех же авторов — “Devil’s carnival”. Он уступал «Рипо» по всем параметрам, и временами был уж слишком бюджетный — ад в фильме размером с гараж с выходом в туалет и выглядит соответствующе. Наконец, история обрывается на самом интересном месте, а [[Третий том «Мертвых душ»|продолжения нет и по сей день]]. Однако стоит узнать, что после провала «Оперы» деньги приходилось собирать чудом, и «Карнавал» стоит в 16 (!) раз дешевле предшественника (500 тыс. (!!) долларов), как любые вопросы отпадают. За фантастические копейки авторы умудрились порадовать фанатов порцией такого же озорного водевиля, и записать неплохой саундтрек (на этот раз с уклоном в поп-джаз и кабаре). Становится понятно, насколько любима же авторами эта стилистика, и каких трудов стоило добиться хотя бы такого результата при имевшихся ресурсов. Правда, стоило все-таки замахнуться на сюжет, который можно было бы вместить в один фильм, ибо поклонники наверняка хотели получить законченную историю, а не обрубленный огрызок.

 

* «Связь» («Coherence”) 2013-го — действительно закрученный и необычный сюжет, заставляющий пошевелить мозгами, мистичная и тревожная атмосфера. Но снято жутко дешево, и речь не про камерность — речь про постоянно дрожащую и мельтешащую ручную камеру, муторный монтаж. Так снять в общем-то разговорную картину, разворачивающуюся в одной квартире — это надо постараться. Сам режиссер признавался, что фильм был поставлен за несколько дней, без сложной предварительной технической подготовки — мол, «эксперимент». Впрочем, собрать хорошие отзывы от аудитории фильму это не помешало.

* «Связь» («Coherence”) 2013-го - действительно закрученный и необычный сюжет, заставляющий пошевелить мозгами, мистичная и тревожная атмосфера. Но снято жутко дешево, и речь не про камерность - речь про постоянно дрожащую и мельтешащую ручную камеру, муторный монтаж. Так снять в общем-то разговорную картину, разворачивающуюся в одной квартире - это надо постараться. Сам режиссер признавался, что фильм был поставлен за несколько дней, без сложной предварительной технической подготовки - мол, «эксперимент». Впрочем, собрать хорошие отзывы от аудитории фильму это не помешало.

* «[[The Shining|Сияние]]» Кубрика. Оно объективно не по тексту. Оно совершенно не понравилось самому Кингу. Но о нём все знают (а многие считают за [[блестящий неканон]]), а вот куда более близкий к оригиналу телесериал 1997 г. малоизвестен — [[налить воды|и заслуженно]], [[бафос ночного кошмара|блин]].

* «[[The Shining|Сияние]]» Кубрика. Оно объективно не по тексту. Оно совершенно не понравилось самому Кингу. Но о нём все знают (а многие считают за [[блестящий неканон]]), а вот куда более близкий к оригиналу телесериал 1997 г. малоизвестен — [[налить воды|и заслуженно]], [[бафос ночного кошмара|блин]].

* «Судная ночь» — благодаря хорошим актёрам и режиссёрской работе малобюджетный триллер получился вполне смотрибельным, породил [[опухание сиквелов|3 сиквела]] и даже более-менее культовый статус. Но [[идиотский сюжет]], клише и рояли в кустах очень бросаются в глаза.

* «Судная ночь» — благодаря хорошим актёрам и режиссёрской работе малобюджетный триллер получился вполне смотрибельным, породил [[опухание сиквелов|3 сиквела]] и даже более-менее культовый статус. Но [[идиотский сюжет]], клише и рояли в кустах очень бросаются в глаза.