Изменения

* В опере поют. Много. Всегда. И нет, в отличие от оперетты и мюзикла, здесь герои никогда не разговаривают, а излагают свои мысли только посредством пения. Существуют некоторые редакции опер, где есть разговорные диалоги (один из вариантов «Кармен», например), но это исключения. Танцы в опере тоже редкость, если это не французская гранд-опера — тогда там посреди действия есть пафосный балет, как правило, не имеющий непосредственного отношения к сюжету и безболезненно вырезаемый.

* В опере поют. Много. Всегда. И нет, в отличие от оперетты и мюзикла, здесь герои никогда не разговаривают, а излагают свои мысли только посредством пения. Существуют некоторые редакции опер, где есть разговорные диалоги (один из вариантов «Кармен», например), но это исключения. Танцы в опере тоже редкость, если это не французская гранд-опера — тогда там посреди действия есть пафосный балет, как правило, не имеющий непосредственного отношения к сюжету и безболезненно вырезаемый.

* Поют в опере не абы как, а в форме '''арий''' и '''ансамблей'''. Ария — это отдельный музыкальный номер одного персонажа, ансамбль — то же самое, но для нескольких героев сразу. Бывают оперы, где нет чётко выраженных музыкальных номеров, но всё-таки с ариями привычней.

* Поют в опере не абы как, а в форме '''арий''' и '''ансамблей'''. Ария — это отдельный музыкальный номер одного персонажа, ансамбль — то же самое, но для нескольких героев сразу. Бывают оперы, где нет чётко выраженных музыкальных номеров, но всё-таки с ариями привычней.

* Поют на [[Круто и непонятно|непонятном языке]], чаще всего — итальянском. Раньше оперы переводили на язык той страны, где исполнялось, но, во-первых, переводили ужасно («Будет славен конец и мучений венец»<ref>Это из советского перевода оперы «Тоска».</ref>, ахаха), во-вторых, это нарушает музыкально-лингвистическое единство, в-третьих, на языке оригинала обычно тупо легче петь. Уж на итальянском всяко легче, чем на русском, к примеру. Сейчас с такой практикой завязали, и во всех странах оперы исполняются на языке оригинала. Чтобы зритель понимал, что поют, во время спектакля над сценой транслируются супратитры с переводом.

* Поют на [[Круто и непонятно|непонятном языке]], чаще всего — итальянском. Раньше оперы переводили на язык той страны, где исполнялось, но, во-первых, переводили ужасно («Будет славен конец и мучений венец»<ref>Это из советского перевода оперы «Тоска».</ref>, ахаха), во-вторых, это нарушает музыкально-лингвистическое единство, в-третьих, на языке оригинала обычно тупо легче петь, потому что язык заточен под музыку. Уж на итальянском всяко легче, чем на русском, к примеру. Сейчас с практикой перевода завязали, и во всех странах оперы исполняются на языке оригинала (да, и на русском тоже). Чтобы зритель понимал, что поют, во время спектакля над сценой транслируются супратитры с переводом.

* Все персонажи и певцы делятся по голосам, от самого высокого к самому низкому. Женщины — сопрано, меццо-сопрано и [[Крутое контральто|контральто]], мужчины — тенор, [[Крутой баритон|баритон]] и бас. В последнее время появилась такая экзотика, как контртенор — это то же, что меццо-сопрано, только поёт не женщина, а мужчина проапгрейженным [[фальцет]]ом.

* Все персонажи и певцы делятся по голосам, от самого высокого к самому низкому. Женщины — [[Прекрасная сопрано|сопрано]], меццо-сопрано и [[Крутое контральто|контральто]], мужчины — [[Юный тенор|тенор]], [[Крутой баритон|баритон]] и бас. В последнее время появилась такая экзотика, как контртенор — это то же, что меццо-сопрано, только поёт не женщина, а мужчина проапгрейженным [[фальцет]]ом.

* Голоса и амплуа нередко связаны: так, традиционно, тенор и сопрано — положительные/романтические герои, басы и баритоны — злодеи. Но есть немало инверсий.

* Голоса и амплуа нередко связаны: так, традиционно, тенор и сопрано — положительные/романтические герои, басы и баритоны — злодеи. Но есть немало инверсий.

* Опера полна [[Допустимая жанровая условность|жанровых условностей]] настолько, что выжимает педаль в асфальт. Поскольку самое важное для оперного певца — умение хорошо петь, выглядеть персонажи могут как угодно. Тенор лет 50, изображающий юного романтического героя — обычное дело. Его 30-летний отец-бас — нормально! Чернокожий или китаец, играющий европейца — тоже пожалуйста. Картонные декорации — в современном театре реже, но бывают. В конце концов, это жанр, где люди вместо того, чтобы говорить, всегда поют, о каком реализме может идти речь?

* Опера полна [[Допустимая жанровая условность|жанровых условностей]] настолько, что выжимает педаль в асфальт. Поскольку самое важное для оперного певца — умение хорошо петь, выглядеть персонажи могут как угодно. Тенор лет 50, изображающий юного романтического героя — обычное дело. Его 30-летний отец-бас — нормально! Чернокожий или китаец, играющий европейца — тоже пожалуйста. Картонные декорации — в современном театре реже, но бывают. В конце концов, это жанр, где люди вместо того, чтобы говорить, всегда поют, о каком реализме может идти речь?