Неудачная басня/Мультфильмы

Это подстатья к статье Неудачная басня. Плашки и навигационные шаблоны тут не нужны.

Отечественные

• «Волшебное лекарство». Мальчик замечает, что дед пьёт таблетки от простуды. Старик говорит, что детям пить нельзя, иначе окаменеют. И тут мальчишка крадёт таблетку и пытается её всучить то собаке, то дворовому задире. Потом он эту таблетку возвращает деду, а тот её просто выбрасывает в окно, потому что здоров. Это что же, норма для взрослых обманывать детей?
• При всей скидке на изменившуюся мораль, «Песенка мышонка» сегодня зачастую воспринимается именно так (мол, посыл сего произведения — «певец хуже строителя» и «всех на стройку»). С другой стороны, самолюбование («Какой чудесный я и песенка моя») осуждается многими и сегодня.
• «Пилюля» — явно не Лиса виновата, что в аптеке не было лекарства: у неё было импортное. И уж тем более нет её вины в том, что медведь пилюлю потерял. Мораль сего мультика, похоже, такая: «платить долги не надо, лучше посадить того, кому ты должен, в бочку и сбросить с обрыва».
  • Но ведь лекарства лисы реально никому не помогали, а цены на них у лисы были заоблочные.
• «Марусина карусель»: лошадке Марусе не хотелось работать на карусели, и она решила попробовать себя на другом поприще. Но у неё ничего не выходит, и она возвращается к своим прежним обязанностям. Судя по всему, авторы мультика хотели донести до юных зрителей урок — делай своё дело, и всем будет хорошо. И самое главное — не пытайся ничего изменить. А если человека не устраивает коллектив или зарплата? Ему что, надо оставаться на работе ради блага окружающих? С фитильком — поскольку временами, конечно, подсвечивается: «Нет, милая, телегу возить умеючи надобно!»
• Троп спародирован в «Пластилиновой вороне» — рассказчики помнят оригинальную басню очень смутно, а мораль забыли совсем, и в результате её пришлось заменять ликбезом по ТБ, который к рассказанному ранее имеет лишь косвенное отношение.
• «Просто так» — советский мультфильм, в котором персонажи последовательно передаривают друг другу букет, чтобы развеселить. На вопрос «А за что?» отвечают «Просто так». Мило? Мило. Только ни один персонаж и не думает сказать дарителю «Спасибо», только белочка медвежонка в нос поцеловала. Чёрт, неудобно-то как получилось…
  • Причём не за букет, а за уроненную из-за букета корзину с малиной. А медвежонок так дальше и пошёл, с букетом и без малины.
    • Автору правки, впрочем, всегда казалось, что корзинку медвежонок подарил белочке сознательно, а не перепутал с букетом. Это, в свою очередь можно трактовать, как «если даришь, то дари уж что-то нормальное, а не передаривай один и тот же хлам по нескольку раз»… Что не такая уж плохая идея, но подразумевалось явно не это.
      • Ну, белочка так стреляла глазками, что это тянет еще на одну мораль, насчет того, кому и за что достаются нормальные подарки…
  • В конце мультфильма букетов уже два — медвежонок остаётся со своим, а белочка собирает свой.
• «Кот Леопольд». В первых трёх сериях протагонист ещё хоть как-то наказывает мышей-хулиганов, портящих ему жизнь. А дальше — он ещё больше (!) поднял уровень доброты, и всё, над ним можно издеваться как угодно, можно портить его вещи, подстраивать ему ловушки (потенциально — смертельно опасные, см. «Прогулка кота Леопольда»!), он одну только фразу твердит: «Ребята, давайте жить дружно!». Мыши всё равно регулярно страдают, но только от «кармы», или, если угодно, от собственной глупости. И какова мораль поздних выпусков? Ничего не делайте тем, кто вас донимает? Let it be? Судьба сама позаботится о наказании неправых?.. Серьёзно?
  • Кот Леопольд интересен своей нестандартностью для кота (обычно в отношениях «кот — мышь» злодеем бывает первый), к тому же он аллегория на «хорошего», который не теряет оптимизма при любых притеснениях «плохих», а вершить правосудие — это не его, а общества и государства. Выпить озверин и стать вигилантом — не выход. Впрочем, те выпуски, где он наказывал мышей хитростью — лучшие как басни.
    • Как вариант, это не басня, а пародия на «Тома и Джерри».
• Волшебное Кольцо. Если посмотреть на ситуацию объективно, становится искренне жаль Ульянку. У неё уже есть любимый человек в Париже, но отец-самодур не даёт благословения на брак с иностранцем (скорее всего, даже не дворянского происхождения, так как в Париже уже стоит Триумфальная арка, а значит Революция уже отгремела). Тут появляется какой-то деревенщина, очаровывает её отца какими-то мистическими чудесами и требует её в жёны. В этой ситуации выманить хитростью читерский артифакт нахального женишка, чтобы сбежать от отца-тирана — далеко не самый плохой вариант. Тем более в конце оказывается, что и Ваньке она была не очень-то нужна. Напрашивается мораль: мужик может делать что угодно и жениться на ком угодно, не спросив желания самой невесты, а баба должна во всём слушаться отца и мужа, иначе она — «гангрена». Что за фигня, авторы?
• «Опять двойка»: если бы главный герой знал географию не на двойку, показал на глобусе экватор правильно и оказался не на Северном полюсе, а на настоящем экваторе с 50-градусной жарой, ему в одних трусах пришлось бы ещё хуже. Да и встреча с акулами и львом обернулась бы не тем, что ему мечталось.
  • И неудобная басня заодно: если ты персонаж картины, то изволь в ней оставаться, даже если твоя роль тебе не нравится, потому что персонаж обязан слушаться своего автора. Единственное, что тебе позволено — мечтать о другой картине, где тебя же напишут в лучшей роли. Что характерно, картину «Опять пятёрка» всё-таки написали, правда, сделал это другой художник.
• «Про злую мачеху»: казалось бы, мораль мультфильма — «Родители заставляют вас работать и учиться потому, что желают вам добра». Вот только желающая извести ни за что дочь своего мужа и гнобящая родную дочь гадина показана положительным персонажем; мало того, что она по сюжету остаётся безнаказанной, так ещё и не осуждается ни автором, ни другими персонажами. В итоге морали мультфильма — «Ненавидь пасынков и падчериц, если тебе не нравится какой-то человек, не пытайся с ним поладить, вместо этого испорти ему жизнь, и будет тебе счастье» и «Хочешь, чтобы у близкого всё было хорошо — груби ему, разговаривай с ним исключительно уничижительным и приказным тоном, никогда его не хвали и во время трудностей не поддерживай и не помогай». Что за фигня, «Союзмультфильм»? Впрочем, тут с прикрученным фитильком, поскольку мультфильм пародийная деконструкция.
• Мультфильмы серии «Зина и Кеша», сделанные по заказу МЧС России: вроде бы все ничего, и все вроде правильно (хотя платком желательно обмотать всю голову, причем это выходит уже не платок, а целая рубаха), только есть 2 промаха (если отбросить неказистую графику). Во-первых, между кадров с героев слетают фильтрующие приспособления, и долго болтать на месте происшествия нельзя — нужно, наоборот, действовать как можно быстрее. Во-вторых, герои все время попадают во всякие экстренные ситуации уровня от «внезапно двигатель автобуса задымил, будь я проклят, когда сел за баранку этого пылесоса» до вражеского штурма или катастрофы. При этом герои (включая частично и самого Дядю Спасаева, который, к примеру, во время пожара на корабле не забыл про спасжилеты и сапоги, но забыл про платок, о которым он до этого всегда говорил, хотя корабль является едва ли не более замкнутым пространством, чем поезд; про медлительность и говорить нечего) не подготовлены (поди ж ты будь неподготовленным, если почти на каждом шагу какие-нибудь неприятности) и не оснащены (иногда даже пользуются не всем экстренным снаряжением, что было под рукой, что уж говорить о полностью отсутствующем своем), и вообще ничего не о каких бедах не знают. Похоже, тут что-то перемудрили: в таком контексте куда логичнее и действительно полезнее быть параноиком, тренироваться и снаряжаться: параноиком человек может стать и после первого раза, а если катастрофы случаются постоянно, то тут уже паранойя (в разумных пределах) действительно оправданно.
• Православный мультик «Необыкновенное путешествие Серафимы» по идее должен учить доброте и хорошему отношению к православию, да только героиню, которая особо ничего не делает, чтобы добиться счастливого финала, трудно назвать примером для подражания.
  • С точки зрения православия она всё делает правильно: распространяет Слово Божие в эпоху гонений, твёрдо исповедует свою веру перед гонителями, как делали святые (и в XX веке тоже), пытается спасти подругу, одержимую бесом (который является той в виде феи), исполняет послушание, раздавая на Пасху всем встречным крашеные яйца. А что с перил прыгнула, так это по обычной детской глупости и под впечатлением от рассказа о том, как Божьи ангелы спасли в детстве будущего святого Серафима Саровского, упавшего с перил колокольни. Причём отделалась только ушибом и обмороком, серьёзно не пострадала, а это намёк на то, что Богу это не было неугодно, так как тоже являлось исповеданием веры — в Бога и в то, что Он может сотворить чудо. Так что, этот мультфильм на самом деле довольно-таки неоднозначный и вполне смотрибельный.
• Хотя куда «Серафиме» до настоящего псевдоправославного щЫдевра — Дети против волшебников. Лютая пропаганда милитаризма, шовинизма и религиозного фанатизма, пусть и сильно сглаженного по сравнению с книжным оригиналом. Тут даже описывать весь происходящий в мультфильме треш не надо.
• Не менее лют и православный мультфильм про лампочку. Словами не передать, этот ужас надо видеть (лучше нет).
• «Вовка в Тридевятом царстве» — Библиотекарша помещает нарисованного Вовку в сказочный мир. То есть ― это просто книга, которую может и не читать реальный Вовка. Да и любовь к определенному жанру не делает человека неумелым или лентяем.
• «Смешарики: Начало». Да, если ты актёр, и говоришь, что изменил сценарий фильма, безусловно режиссёр, который тебя до трусов разденет — злобный злодей. Нет, конечно, режиссёр злодей, но не поэтому. А вот самый настоящий козёл в той сцене — Копатыч. Именно его задачей была рекламировать ширпотреб марки своего киногероя, а всю другую работу за него делали другие.

Зарубежные

• «Повелитель страниц» — как справедливо заметил Nostalgia Critic, мультфильм, который призывает больше читать, просто показывает известных литературных героев, не объясняя их сути и не показывая, что в них такого интересного.
• «Пиноккио в открытом космосе» (1965). Деревянность героя предстаёт полноправной сверхспособностью, и Пиноккио как «деревянный робот» (формулировка пришельца) вовсю пользуется своими преимуществами — дышать не надо, а при необходимости может соврать и дотянуться носом до нужного места. Однако она подаётся как наказание, а в конце снимается. И став обычным мальчиком, Пиноккио уже не сможет спасти мир — только героически погибнуть.
• «Шрек» — внутренний пример: Шрек пытается объяснить, что он многослойный, на примере луковицы. Проблема сравнения в том, что под слоями луковицы нет ничего, кроме той же луковицы. При этом в самом Шреке как раз есть всякое-разное, другое дело, что внятно говорить о своих мыслях и чувствах для него — та ещё проблема (в последующих фильмах он периодически от этого страдает).
  • Фанат лука негодует, слои лука очень разные. У спелого лука абсолютно несъедобная шкурка, пара дубовых слоёв, потом вкусные слои, а потом сердцевина, мягкая и относительно пресная. Можно рассказывать притчу про обыкновенного японского школьника — извне он никакой, потом он уныл, потом идёт интересный конфликт персонажа, но в самом сердце он абсолютно никакой.
  • Кстати эту неудачную басню спародировал Саша Барон Коэн в фильме «Диктатор». Главный герой говорит: «Я похож на махрум (местный тропический фрукт), снаружи я очень колючий, а внутри очень сладкий», на что его товарищ отвечает: «Нет, ты похож на лук, снаружи м***к, а внутри ещё 20 слоёв такого же м****ка».
• Любительский 3D-мультфильм на религиозные темы «Strawinsky and the Mysterious House» (знаменитый русский композитор тут не при чём, главный герой — кротёнок, больше похожий на безухую собачку) несёт совершенно бредовый посыл: книги — это своеобразные идолы или кумиры, если ты читаешь книги, то поклоняешься этим кумирам, а Господь Бог строго-настрого запретил сотворять себе кумира в одной из десяти заповедей. А как же Библия и прочие жития святых, господа создатели? Это ведь тоже книги.
  • Ещё в этом мультфильме имеется довольно меметичный боди-хоррорный персонаж с труднопроизносимым именем, похожий на жирную аморфную человеко-амёбу, которая якобы раньше была прекрасным эльфом. Как же он дошёл до жизни такой? Верно, читал книги.
  • Автор правки не смотрела и не планирует, но в самой ситуации (читать книги нельзя, но, очевидно, можно смотреть видео и использовать ПО) сквозит то ли стеб, то ли серобуромалиновая мораль. Вообще, вроде бы, некоторые особо радикальные течения протестантизма считают, что необходимо получать информацию из Библии и только из Библии, но они различия между текстом и видео не делают.
    • Имелось в виду чрезмерное увлечение светской литературой. Достаточно вспомнить предостережение блаженному Иерониму: «Ты не христианин, ты — цицеронист». Другой вопрос, почему это превратилось в осуждение вообще любых книг, как таковых?
  • Главным злодеем сего опуса и аллюзией на Сатану является Крысиный Король. На протяжении всего мультфильма герои сомневаются, есть ли он или нет, но в конце он вылезает из шкафа, где прятался, поёт о том, что он настоящий король, и… прячется обратно. Ну и зачем он был нужен?
• Big Fish and Begonia («Большая Рыба и Бегония», в прокате «По ту сторону океана») — в итоге все главные герои отправились на новое перерождение, и все из них без исключения потеряли свои жизни именно в результате того, что не вели себя как эгоистичные козлы, а проявили доброту.
  • Скорее, тут имелась в виду нестандартная для Западной культуры мораль: надо слушать старших родственников и соблюдать правила, которые неспроста придуманы, а не нарушать их ради незнакомой няшки; и лучше, если погибнет один, чем вся община. Непривычно для зрителя, выросшего на кино про детей-бунтарей, которые всегда правы.
• «Русалочка 2». Над Мелоди жестоко посмеялись другие дети из-за того, что она разговаривала с Себастьяном. В конце же, когда девочка купалась вместе с родителями и подводными обитателями, она простила своих «друзей» и предложила присоединиться к ней, и те с радостью согласились. Всё бы ничего, да только ребята даже не попросили у Мелоди прощения за своё поведение и никак не пытались загладить вину.
• «Монстры на каникулах 2». Басня такова: детей и внуков надо любить и принимать такими, какие они есть. Но гораздо лучшим её подтверждением стало бы то, что Деннис так и остался бы человеком, в то время как в конце он всё-таки стал вампиром.
  • Только тогда зрители бы начали задумываться, что матери придётся хоронить ещё и ребёнка, а не только мужа, ведь она не стареет.
    • Ну, обратить свою вторую половину она всегда может…
      • не придётся, в сеттинге есть немало способов монстрофикации и помимо, собственно, вампиризма, к примеру, Человек-Невидимка не стареет, Мумий когда-то был человеком, а Джонни в последней части и вовсе стал кайдзю, и смотрим на Ванхельсинга (а у Джонни дела с технологиями намного лучше обстоят)…
      • Позвольте, но в сериале нам не говорилось, как именно получаются вампиры. Возможно, они — вообще отдельная раса, которая только лишь схожа с людьми и может воспроизводить с ними потомство. В таком случае у нас получается роман однолетки с вечностью, а становление Денниса вампиром — жизненно необходимо…
• «Кубо. Легенда о самурае» — в финале ГГ сражается с главгадом, который оказывается его дедом по матери, однако, несмотря на раздобытые артефакты, проигрывает неуязвимому Лунному Королю. По итогу он использует доставшиеся от родителей волосы, чтобы починить музыкальный инструмент, и играет на нем, чтобы победить дедушку добротой, превращая того в способного к состраданию вполне заурядного старика, да ещё и с амнезией. Вывод налицо: добро — это паршиво, а зло — это круто, как бы ни старались создатели убедить зрителя в обратном. Получается немного не тот посыл для детского мультика, не так ли?
• «Большой кошачий побег» — пополам с Ужасом у холодильника. Нет, басня правильная: гиперопека ни к чему хорошему не приводит, и надо уметь отпускать детей в самостоятельное плавание, но при этом быть всегда готовыми им помочь, если они захотят вернуться. Но пример выбран крайне неудачный, поскольку главные герои — семья домашних котов. Получается, что маленький котёнок, решивший вести самостоятельную жизнь и поэтому в конце мультфильма оставшийся очень далеко от дома без отца и хозяйки, может просто умереть хотя бы от голода.
• «Головоломка» — на протяжении всего мультфильма Печаль только и делала, что создавала окружающим проблемы, причём совершенно намеренно, и ничего не делала для того, чтобы хоть что-то исправить (чего стоит сцена, когда Радость вынуждена тащить её по коридорам памяти!). И попытка авторов мультфильма показать, что, якобы «печаль тоже полезна, она помогает утешать» (хотя она способна была только сильнее подпортить настроение и вогнать в тоску), выглядит нелепой и очень глупой.
  • Неудачность басни ещё и в другом: получается, что в мире мультфильма людьми управляют эмоции — и больше ничто? У них в головах нет ума, интеллекта, анализа — только пассивные реакции? И что сдерживать эмоции — это плохо, а правильно всё время находиться во власти радости/грусти/страха/гнева/отвращения? (На минуточку, четыре из пяти эмоций — отрицательные!) Опции «хладнокровно пораскинуть мозгами и выбрать решение не на эмоциях» нет совсем. Будь в «Головоломке», как в «Голове Германа», персонаж-«умник», отвечающий за холодный интеллект, получилось бы хоть какое-то равновесие.
    • Отрицательных эмоций нет (страх уберегает от опасности, брезгливость — не позволяет, например, сидеть по уши в грязи, грусть — даёт возможность остановиться и поразмыслить, гнев — позволяет удерживать достигнутые позиции), отрицательными их делает неуместное и неправильное проявление, и да, людьми действительно управляют эмоции, без них никакое действие (помимо автоматических) не совершается. И да, сдерживать эмоции — это плохо, а вот уметь ценить каждую и своевременно обращаться к нужной эмоции — это очень полезный и нужный навык.
    • К тому же под конец при отсутствии эмоций (то есть при пустом зале управления) Райли действует так, будто ею владеет гнев на родителей, а не безэмоциональное спокойствие. То есть басня противоречит сама себе: все неприятности на девочку обрушились из-за эмоций, и даже когда их нет, героиня действует так, будто они есть. А подумать холодной головой героиня, судя по всему, не способна.
      • Так она и приняла абсолютно логичное и холодное решение, раз здесь ей плохо — следует вернуться туда, где было хорошо и снова всё будет хорошо.
• «Эмоджи фильм» — главный герой весь фильм пытается найти своё место и уйти от предназначения быть смайликом «Ме-е». Его подружка тоже хочет сбежать от своей участи и не быть смайликом-принцессой, а уйти в вольный интернет. Причём именно её желание вырваться на волю показано особенно ярко. В финале фильма герой обретает то, чего хотел, и становится принципиально новым смайликом. А подружка… жертвует своими мечтами, смиряется и работает принцессой. Ибо нефиг.
• Третьесортный мульт «Ози: Голос джунглей» несёт мораль «гаджеты — это плохо, выйди на улицу и лизни асфальт». Вот только победить героям удалось только благодаря планшету Ози.
• «Астерикс и волшебное зелье» — мудрый Панорамикс, упёршийся на том, что зелье нельзя использовать для борьбы с римлянами по всей Галлии выглядит, деликатно выражаясь, нелогично — ведь так-то он щедро делится своим пойлом с деревнями по всему древнему миру. Злобного Сульфурикса приходится выставлять полным моральным уродом, чтобы его призывы к массовому распространению зелья автоматически отвергались зрителями — разве такой козёл может посоветовать хоть что-нибудь достойное?